Le réalisateur de `` Us Again '' présente des étoiles de `` World of Dance '' à Disney Animation et une suite de `` Big Hero 6 ''

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«J'ai utilisé Keone et Mari [Madrid] comme référence pour ce que je voulais que ce monde de la danse ressente.

Du directeur Zach Parrish , le court métrage des Walt Disney Animation Studios Nous à nouveau tisse la danse et la musique avec une histoire émouvante qui vous tirera sûrement le cœur. Situé dans une ville animée, un homme âgé redécouvre la passion juvénile que sa jeune femme de cœur n'a jamais lâchée, alors qu'ils dansent et se remémorent ensemble.

Au cours d'une session virtuelle pour le court métrage, Collider a eu l'occasion de discuter en tête-à-tête avec l'animateur devenu réalisateur sur quel honneur c'était de pouvoir diriger. Nous à nouveau , comment il est devenu plus confiant dans la propriété de sa voix en tant que conteur, comment cette histoire a évolué, comment il a impliqué des danseurs / chorégraphes Keone et Mari Madrid ( Monde de la danse ) et le désir de ne pas utiliser de dialogue. Il a également parlé de son espoir qu'il y aura plus d'opportunités pour Grand héros 6 contenu (il était responsable de l’animation du film), et qu’il aimerait à nouveau réaliser.

Collisionneur: À quel point est-ce passionnant d'être responsable du premier nouveau court métrage théâtral des Walt Disney Animation Studios en cinq ans?

ZACH PARRISH: C'est fou. C’est un immense honneur. Je suis tellement fan de tous les courts métrages que nous avons eu l’opportunité de faire en tant que studio. C’est beaucoup de pression parce que ce sont tous des films incroyables. N'importe quel artiste serait nerveux de se mesurer, mais nous avons cet incroyable soutien au studio, en ce qui concerne la direction de notre studio, mais aussi l'équipe sous le film, c'est tout simplement fou. C’est un immense honneur et je suis extrêmement reconnaissant.

Vous avez d'abord été embauché chez Disney en tant qu'animateur. Avez-vous toujours eu un œil sur la réalisation, même à l'époque, ou était-ce quelque chose qui a évolué plus tard, au fur et à mesure que vous continuiez à travailler?

PARRISH: Je pense que oui. Je ne sais pas si j’ai jamais su que c’était possible. J'étais tellement heureuse d'être à Disney et de faire partie de la création de ces histoires incroyables que nous pouvons raconter. Et puis, je dois être superviseur d'animation sur Wreck-It Ralph et responsable de l'animation sur Grand héros 6 , alors j'ai pu voir davantage comment tout le processus de réalisation de films fonctionnait et j'ai commencé à avoir plus de perspectives sur qui j'étais et quels types d'histoires je voudrais raconter et à quoi je voudrais que cela ressemble. J'ai commencé à me sentir plus confiant dans la propriété de ma voix, puis mon Court-circuit short m'a donné l'occasion d'essayer ma propre voix. Je ne sais pas s'il y a un retour en arrière maintenant.

Comment en êtes-vous arrivé à réaliser ce court métrage?

PARRISH: Ils sont venus me voir et m'ont dit: «Nous sommes intéressés par la relance du programme de courts métrages de théâtre, mais nous voulons le changer un peu. Nous voulons que cela ressemble un peu plus à notre expérience théâtrale, en ce qui concerne la façon dont nous présentons nos films. Et donc, ils nous ont fait passer par tout le processus de développement. Nous avons présenté plusieurs idées d'articles et Nous à nouveau était juste celui qui a été sélectionné. Je ne sais pas pourquoi ils m'ont choisi. Je suis incroyablement chanceux d’avoir été choisi.

Comment cette histoire est-elle née?

PARRISH: Tout à Disney vient vraiment du cinéaste. C'était une idée que j'avais, environ un an avant même de savoir que j'obtenais cette opportunité. J'avais réfléchi à ça et je pensais que ce serait un court métrage sympa à faire et que j'aimerais faire, si je le faisais pour moi-même. C'était un moment de ma vie où je déplorais mon corps vieillissant, si vous voulez. Et puis, cela a déclenché ces conversations avec ma mère et nous parlions de mes grands-parents, et nous nous sommes rendu compte qu'il y avait toutes ces perspectives différentes sur ce que signifie vieillir et comment vous pouvez vivre cette vie et ce qu'est réellement la vie. Cette dichotomie que j'ai entre mes deux groupes différents de grands-parents - l'un qui a vendu sa maison et acheté un camping-car et a voyagé aux États-Unis et est allé dans tous les parcs nationaux, et un qui ne l'a pas fait et est resté principalement à la maison et était assez sédentaire. Tout cela s'est combiné dans ma passion pour raconter une histoire sur le vieillissement et ce qu'est la vie.

Comment la danse est-elle devenue alors une partie des choses?

PARRISH: À l'origine, c'était juste que dans l'acte 2, ils deviendraient jeunes et ils allaient danser. Mais vraiment, alors que je commençais à penser aux personnages, en particulier, et à réfléchir au parcours d'Art et à la façon dont nous pourrions utiliser le monde pour le contraster, alors l'idée m'est venue de faire du monde entier un monde de la danse, où c'est ce monde exagéré où tout le monde est jeune et tout le monde peut danser et sauter et faire toutes ces choses folles, et à quel point cela peut sembler aliénant pour une personne plus âgée. Depuis à peu près le tout premier pitch, vraiment, c'était ce monde de la danse. J'ai utilisé Keone et Mari comme référence pour ce que je voulais que ce monde de la danse ressente. J'avais l'impression que nous pouvions l'utiliser comme divertissement, mais aussi comme une exagération pour le monde et donc pour l'émotion.

Pourquoi Keone et Mari, en particulier? Qu'est-ce qui vous a donné envie de les impliquer?

PARRISH: La première vidéo que j'ai vue d'eux est devenue virale il y a des années, d'eux dansant sur «Is This Love» de Bob Marley, où ils dansent en fait en tant que couple plus âgé. J'ai été époustouflé par leur performance et leur émotion et leur lien en tant que couple marié, puis j'ai suivi leur carrière. Je les avais vus sur Monde de la danse . J'étais allé à leur performance live à San Diego - j'étais en fait à leur soirée d'ouverture à San Diego. J'adore leur niveau de narration et leur niveau d'émotion tout en étant des athlètes incroyables. Leur narration était vraiment captivante, et c'était quelque chose qui, selon moi, pouvait soutenir l'émotion d'un court métrage Disney.

Saviez-vous toujours que cette histoire serait entièrement racontée sans dialogue? Y a-t-il des versions antérieures où il y avait un dialogue?

PARRISH: Oui, j'ai toujours voulu que ce soit sans dialogue. La danse est arrivée assez tôt, donc c'était presque toujours de la danse. Même dans la réalisation du film, lorsque nous parlions à travers les différentes scènes avec Keone et Mari, nous les appelions en fait des conversations - la conversation dans l'appartement, la conversation sur le pont, ou autre - parce que nous voulions que la danse soit leur mots. Donc, il n'y avait jamais besoin de mots parce que la danse allait le représenter pour eux. Je voulais vraiment juste que la musique et le mouvement soient tout le dialogue de tout cela.

Image via Disney

Revenir à Grand héros 6 , êtes-vous surpris qu’avec autant d’amour que ce film a eu et a continué d’avoir qu’il n’y ait pas eu de suite? Avez-vous toujours l'espoir d'une suite?

PARRISH: Il y a certainement eu des histoires racontées au-delà. J'espère qu'avec Disney + il y a encore plus d'opportunités pour Grand héros 6 contenu. Je pensais avoir vu une rumeur à ce sujet. Je pense qu’il y a encore beaucoup de potentiel. Il reste encore beaucoup de temps. La beauté de l'animation est qu'elle peut reprendre l'histoire à la toute fin de Grand héros , ou nous pourrions sauter dans le temps. Nous pourrions aller où nous voulons, car c’est de l’animation.

Vous avez animé des longs métrages, mais jusqu'à présent, vous n'avez réalisé que des courts métrages. La réalisation d'un long métrage est-elle la prochaine étape? Est-ce le but ultime?

PARRISH: C’est définitivement quelque chose que j’aimerais faire. En ce moment, je me concentre surtout sur le fait que ma femme est sur le point d’avoir un bébé. Je me concentre vraiment sur l’aide de toutes les manières possibles au studio, quelle que soit la capacité que je peux. J'ai occupé une grande variété de rôles chez Disney et ils ont tous été agréables parce que nous travaillons en équipe pour créer des histoires qui ont un impact sur le monde. Je suis heureux de jouer dans ce bac à sable de toutes les manières possibles, mais j'aimerais beaucoup diriger à nouveau. C’est une expérience incroyablement amusante. J'ai vraiment apprécié ça.

Nous à nouveau est en salles avec Raya et le dernier dragon, à partir du 5 marse, et sera disponible à Disney + en juin.