Interview de la productrice Denise Ream CARS 2

Interview de la productrice Denise Ream CARS 2. CARS 2 réalisé par John Lasseter, avec les voix d'Owen Wilson, Michael Caine et Emily Mortimer.

Récemment, j'ai eu la chance de visiter Pixar en prévision de leur prochaine sortie estivale Voitures 2 . Dans le cadre de la journée de la presse, je me suis assis pour des interviews avec des incontournables de Pixar comme John Lassetter et le compositeur Michael Giacchino, les stars de Voitures 2 Emily Mortimer et Larry the Cable Guy, ainsi que certaines des personnes qui créent les films Pixar que nous connaissons et aimons (producteurs, superviseurs de l'histoire, animateurs superviseurs, etc.). Tous les dimanches, jusqu'à la sortie de Voitures 2 le 24 juin, nous organiserons une nouvelle interview. Si vous êtes un fan de Pixar et que vous souhaitez savoir comment ils génèrent des films incroyables année après année, vous voudrez revenir ici chaque semaine.

Tout d'abord, mon entretien avec la productrice Denise Ream. Elle est la productrice de Voitures 2 et était le producteur associé sur En haut . Avant de rejoindre Pixar il y a cinq ans, elle a travaillé avec l'ILM de Lucasfilm sur des films comme Harry Potter à l'école des sorciers et Star Wars : Épisode III - La Revanche des Sith . Dans notre interview, elle a parlé de ce qu'implique le fait d'être productrice chez Pixar, des défis auxquels elle a été confrontée lors de la réalisation de Voitures 2 , sa transition de Lucasfilm à Pixar et plus encore. Frappez le saut pour le vérifier.



Tout au long de notre entretien, Denise Ream était plus qu'heureuse de parler de tout ce qui concerne Pixar. Il est facile de comprendre pourquoi les gens appellent le studio le lieu de travail idéal ; l'enthousiasme que ces gens ont pour leur travail est absolument contagieux. Avant d'entrer dans l'interview, un peu de contexte : dans l'une des nombreuses présentations qui nous ont été faites concernant Voitures 2 , on nous a dit que le personnage de Finn McMissile (exprimé par Michael Caine), devait initialement apparaître dans le premier Voitures . Le personnage allait apparaître dans un film drive-in (un film d'espionnage, pas moins), mais cela a finalement été mis de côté. Ream en parle dans l'interview, soulignant le fonctionnement du processus de création chez Pixar.

Au cas où vous n'auriez pas la chance de lire l'intégralité de l'interview, voici quelques faits saillants :

  • En tant que productrice chez Pixar, son travail consiste à aider le réalisateur et son équipe à créer le meilleur film possible.
  • Idéalement, les producteurs sont sur un projet dès le départ. Elle n'a pas encore produit de film Pixar de cette façon, mais après Voitures 2 est terminé, elle prévoit de passer au développement pour trouver un réalisateur / une histoire à favoriser tout au long de la production.
  • Parfois, les réalisateurs ont un acteur dans leur tête lorsqu'ils créent des personnages, mais Pixar dispose également d'un département de casting qui prend beaucoup de temps et de réflexion pour choisir un casting de voix. Tout le monde réfléchit à qui serait le meilleur pour chaque rôle.
  • Le plus grand défi pour elle sur Voitures 2 s'assurait qu'ils racontaient la meilleure histoire possible.
  • Voitures 2 est l'un des plus grands films jamais réalisés par Pixar. Plus de lieux, plus de décors et plus de personnages que les autres films. C'est le plus grand film d'effets réalisé par Pixar à ce jour.
  • Le coeur de Voitures 2 est l'amitié entre Lightning McQueen et Mater, et comment cette amitié est testée. Le film parle de personnes libres d'être elles-mêmes et d'être acceptées pour ce qu'elles sont.
  • Son expérience chez ILM l'a aidée à apporter un point de vue objectif à Pixar pour comprendre comment les choses fonctionnent et demander pourquoi ils font les choses qu'ils font chez Pixar, pour voir si elle pouvait apporter une perspective différente pour résoudre un problème.
  • Chez Pixar, tout dans la scène est créé à partir de zéro. Elle raconte avoir travaillé sur En haut et voir le réalisateur peser ses options sur laquelle des trois bouteilles d'eau utiliser comme modèle pour la bouteille d'eau dans le sac à dos de Russell dans le film, qui ne serait même jamais vue tout au long du film.
  • À l'origine Voitures 2 allait avoir lieu dans cinq pays, au lieu de quatre. Il y avait une course de rallye de style DTM qui devait avoir lieu dans la Forêt-Noire en Allemagne, mais ils n'ont pas eu le temps de le faire. De plus, la course à Paris allait être une course de style Le Mans de 24 heures et le film allait s'ouvrir à Prague, mais le réalisateur John Lasseter l'a changé pour l'océan pour étourdir le public.

Denise Ream : Absolument. Idéalement, vous êtes au tout début d'un projet, et l'objectif principal est d'aider le réalisateur et de travailler avec le réalisateur et son équipe d'histoire pour créer vraiment la meilleure histoire possible. Il s'agit donc de déterminer les ressources, d'attirer des gens et de trouver des talents, et essentiellement d'aider chacun à faire le meilleur travail possible. Obtenir les ressources dont les gens ont besoin pour faire leur travail. Et comme en partenariat avec John [Lasseter], nous élaborons des stratégies et j'essaie constamment de résoudre les problèmes de manière créative pour faire le meilleur film possible, c'est en fin de compte ce que nous faisons tous ici chez Pixar. J'ai de la chance que, vous savez, nous sommes financés par Disney, et les producteurs d'action réelle doivent sortir et chercher des fonds. Heureusement, je n'ai pas à le faire, mais je dois travailler dans les paramètres prescrits avec les ressources que je suis donné. C'est donc une négociation avec mon équipe et avec John, et cela change tous les jours. C'est amusant, c'est un excellent travail, j'adore ça.

Alors, êtes-vous sur le projet depuis le début ou est-ce qu'ils ont l'idée et disent OK, nous voulons faire ce film, nous avons besoin d'un producteur ?

Ream : Pixar a fait les deux. Dans mon cas, j'ai été amené après - je veux dire que John a eu l'idée presque instantanément. Les graines de l'idée étaient en fait, je veux dire l'aspect d'espionnage du film qu'il a proposé sur le premier film. C'était la première séquence qu'ils ont embarquée [sur Voitures ] était Finn McMissile. Donc, dans mon cas, je suis venu après que l'idée était assez avancée, mais il y a des cas ici où une équipe producteur-réalisateur commence ensemble depuis le début et le producteur aide le réalisateur à développer une idée. Je ne l'ai pas encore fait, c'est ce que j'espère faire après avoir terminé ce film, après avoir fait une pause, que j'irais en quelque sorte dans le développement et aiderais à développer une idée.

Ram : Non. Je vais entrer dans le développement et voir ce que certains de ces réalisateurs ont en tête. Moi-même, je suis producteur. Je me considère définitivement comme un partenaire créatif, mais j'aime apporter la vision de quelqu'un au film. C'est ce que j'aime faire. Quelques producteurs et moi ici, nous plaisantons toujours, c'est comme si nous ne voulions pas être réalisateurs (rires). Nous aimons être des producteurs, nous allons avoir des autobiographies qui disent essentiellement cela.

Alors, êtes-vous impliqué dans des décisions créatives et d'autres choses, comme le casting de voix ? Comment déterminer qui est la bonne personne, existe-t-il un groupe de réflexion ?

Ream : Ouais, je veux dire que parfois un réalisateur aura une voix dans sa tête quand il crée des personnages. Mais nous avons un département de casting ici, et une fois que nous aurons suffisamment avancé avec une idée d'histoire et certains des personnages, et que nous commencerons à regarder des illustrations, nous commencerons simplement à réfléchir à qui, selon nous, serait bon pour le travail. Il y a beaucoup de temps et de considération accordés au casting des personnages, je pense que nous travaillons vraiment pour trouver des personnes qui vont apporter authenticité et intelligence aux rôles. Je pense qu'Emily Mortimer, dans le cas de Voitures 2 , a fait un travail phénoménal avec Holly Shiftwell. Elle est intelligente et c'est juste un personnage fantastique. John Turturro a vraiment donné vie à cette voiture de course Formula qui vient de dépasser mes attentes. Donc c'est vraiment amusant, j'adore cette partie.

Ream: Vous savez, c'est drôle, je veux dire que techniquement parlant, nous n'avions pas - j'ai été sur des films où il y a de gros obstacles techniques. Celui-ci, s'assurer que nous racontions la meilleure histoire possible, je pense que dans mon esprit, était le plus grand défi, le rendre aussi bon que possible. Ce film est plus grand que Pixar n'a jamais fait. Nous allons dans beaucoup plus d'endroits, nous avons beaucoup plus de décors, beaucoup plus de personnages, c'est le plus grand film d'effets que nous ayons jamais fait. Il y a donc une assez grande portée pour le film que je ne pense pas que nous ayons vu auparavant. Mais je pense que probablement chaque producteur ici veut juste s'assurer qu'il aide le réalisateur à raconter la plus grande histoire. Donc, pour moi, c'est toujours un défi. J'étais assez convaincu que nous avions la bonne équipe pour faire le film, cette entreprise a des gens incroyablement talentueux. Le département d'animation est sans égal, ces gars sont tout simplement incroyables. Je veux dire que je suis ébloui tous les jours quand nous allons voir des quotidiens, des choses que vous n'imaginez pas, juste des subtilités qu'ils mettent dans ces performances. C'est assez amusant à regarder.

D'après les images que nous avons vues aujourd'hui, il semble que Voitures 2 est vraiment un thriller d'espionnage, mais il y a aussi l'histoire de Lightning McQueen. Y a-t-il une ligne directrice avec son personnage? S'agit-il de deux genres différents ou l'histoire de Lightning est-elle imbriquée dans le reste du film ?

Ream: Ouais, je dirais principalement, au cœur du film, il s'agit vraiment de l'amitié de Lightning McQueen et Mater, et de la façon dont elle est testée. Mater est vraiment mis en position tout au long du film, il décide s'il aide son ami ou aide ces espions à résoudre ce qui semble être un assez gros complot. J'ai donc l'impression qu'au cœur de l'histoire, c'est de quoi parle le film, et comment l'amitié est mise à l'épreuve. Et vraiment McQueen doutant de Mater et voulant qu'il soit quelque chose qu'il n'est pas. Je pense donc qu'en fin de compte, il s'agit de cette amitié et des gens qui sont libres d'être eux-mêmes et d'accepter qui ils sont et de s'accepter les uns les autres. Donc l'aspect d'espionnage est un cadre cool, c'est un film amusant, il y a de l'humour là-bas, il y a de l'aventure. Je pense que c'est vraiment génial que nous retirions ces personnages de Radiator Springs et que nous les emmenions dans un nouvel endroit, où vous ne vous attendriez pas à les voir. C'est un cadre idéal pour cela.

Ream : Vous savez, cette société a en quelque sorte évolué à partir d'une division de Lucasfilm. Les fondateurs de l'entreprise travaillaient à l'origine chez ILM, mais comme partout, il existe une culture différente. Donc, pour moi, le plus grand défi était de comprendre, d'accord, comment fonctionne cet endroit ? J'ai travaillé chez ILM pendant de nombreuses années, et c'était toujours très énervant de voir des gens venir penser qu'ils savent mieux faire et remettre en question tout ce que vous faites. Mais c'est un peu comme ça qu'on apprend. J'ai donc l'impression d'avoir été en mesure d'apporter une sorte d'objectif - je pourrais remettre en question les choses, je l'espère de manière polie, sur les raisons pour lesquelles les choses ont été faites comme elles l'ont été. Et la plupart du temps, il y avait des réponses, comme Eh bien, nous faisons cela à cause de X, Y et Z. Mais il y avait des moments où les gens se tournaient littéralement vers moi et disaient, Eh bien, je ne sais pas pourquoi nous faisons cela. Je pense donc que cela a été utile. Vous savez, un film d'animation est différent. Je dirais juste fondamentalement, la différence entre l'animé - et même de Guerres des étoiles , parce que c'était à mi-chemin Star Wars épisode III : La Revanche des Sith que j'ai décidé que je voulais travailler dans l'animation, parce que vous créez presque tout le film, c'est un film généré par ordinateur, soyons honnêtes. Mais il y a encore beaucoup de choses que vous obtenez gratuitement, à partir de ces ensembles, même avec George [Lucas] qui ne veut pas construire d'ensembles, il veut tout générer dans l'ordinateur. Vous obtenez beaucoup gratuitement. Et ici, même si je le savais, c'était vraiment choquant de voir que vous devez concevoir, construire, peindre et éclairer chaque chose que vous touchez. C'était une perspective intimidante. Comme sur En haut , le sac à dos de Russell contient tous ces trucs qui ne sortent jamais du sac à dos ! Et donc vous avez le réalisateur qui regarde trois bouteilles d'eau [en disant] Laquelle devrions-nous avoir ? c'est comme Eh bien combinons ces deux. Et vous vous dites, Oh mon Dieu, c'est juste la bouteille d'eau dans le sac à dos, personne ne la verra jamais ! Alors pensez que c'est la chose qui était choquante, mais j'ai travaillé sur beaucoup de films et je pense que mon sens de la production pour faire le travail m'a aidé, mais en respectant le processus de Pixar. Je veux dire, je me sens vraiment chanceux, j'ai travaillé [at ILM] pendant 13 ans, je suis ici depuis presque 5 ans, c'est assez inhabituel dans l'industrie cinématographique, d'être à seulement deux endroits en l'espace de tant d'années. Donc je me sens vraiment chanceux.

Quelqu'un a dit plus tôt aujourd'hui qu'il y avait cinq pays différents qui avaient initialement été visités en Voitures 2 , je me demandais ce qu'était ce cinquième pays ?

Ream : Au départ, nous devions aller en Allemagne. Il allait y avoir une sorte de course de rallye de style DTM dans la Forêt-Noire, ce qui aurait été vraiment cool, mais nous n'avions tout simplement pas assez de temps pour cela. Et à l'origine, Paris devait être une course de 24 heures de style Le Mans, ce qui, encore une fois, aurait été vraiment cool, mais il y avait tellement d'histoires à raconter. Et puis très très tôt, nous n'étions pas allés aussi loin, le film allait ouvrir à Prague. Et puis ils ont changé, pensa John, Non, nous devons commencer dans l'océan. Parce que les gens ne sauront pas de quoi parle ce film, comme pourquoi sommes-nous dans l'océan? Un bateau dans l'océan ? Vous savez donc qu'il y a beaucoup de déchets. Mais vraiment Finn McMissile, c'était la première séquence qui a été dessinée dans le premier Voitures film. La toute première chose allait être un film dans un film. Et donc je pense que c'est juste incroyable qu'il y ait ici un concept majeur du film, c'était quelque chose qui était un peu Eh non, nous n'allons pas faire ça. Alors j'adore ça.