Le documentaire Disney le plus fou de cet été est un film YouTube sur un groupe de rock de science-fiction raté

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Nous vivons, un peu incroyablement, dans un âge d'or des documentaires Disney. Grâce en grande partie à l'introduction de la propre plate-forme de streaming directe au consommateur de Disney Disney+ , il y a eu un flot de contenu non romanesque de la société, allant de fonctionnalités exemplaires comme Disneynature Récif des dauphins et Don Hahn c'est touchant Howard Ashman Biographie Howard pour éclairer le contenu long comme le Congelé 2 making-of série Dans l'inconnu et l'exceptionnel de Leslie Iwerk Histoire d'imagination . (Il y a aussi un tas de super matériel vintage sur la plate-forme, y compris Le rapport de pré-ouverture de Disneyland et Walt Disney Les documentaires originaux sur la nature, les True-Life Adventures.) Mais le documentaire Disney le plus fou et le plus étrange de cet été est un long métrage YouTube intitulé En direct de la scène spatiale : une histoire Halyx (c'est disponible tout de suite ). Et si vous n'avez aucune idée de ce que l'un de ces mots font ensemble (et encore moins un mot complètement inventé, Halyx), préparez-vous à être époustouflé.

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Comme expliqué dans ce documentaire incroyablement divertissant et réfléchi, la scène spatiale était une zone adjacente à Space Mountain dans la section Tomorrowland de Disneyland; c'était une sorte d'arène en plein air où des performances en direct se produisaient tout au long de la journée et de la nuit, à partir de la fin des années 1970. Mais à l'été 1981, une toute nouvelle expérience a honoré la scène - Halice , un groupe de rock de science-fiction qui est clairement né dans une salle de conseil d'administration, qui a généreusement emprunté des éléments à Guerres des étoiles et BAISER et les a emballés pour les jeunes visiteurs estivaux de Disneyland. Comment ce groupe de rock est-il né – et que faisait-il exactement sur la scène spatiale de Disneyland (inclus plus tard pour les performances 3D de Michael Jackson s Capitaine EO ) – est entièrement exploré dans des détails étourdissants En direct de la scène spatiale (début sur YouTube le jeudi 17 août).

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Il y a un certain nombre de personnages colorés au centre de Live from the Space Stage et de la création de Halyx, y compris (mais sans s'y limiter) le cadre de Disney Records Gary Krisel , écrivain et producteur de disques Jim Magon et Message de Mike , le compositeur au don surnaturel à l'origine du thème musical de Doogie Howser, MD ., L'équipe A et Magnum PI . (Il est également venu avec le dun-dun pour La loi et l'ordre .) Ensemble, ils ont concocté le concept général de Halyx, un nom très stupide qui a été convenu après plusieurs alternatives moins stupides (dont Starfire) - il y aurait un bassiste à fourrure géant et imposant inspiré de Chewbacca (sa basse avait un laser attaché à la fin), un petit homme grenouille Yoda-ish qui sautait et je suppose qu'il jouait d'un instrument, et une combinaison de Stormtrooper / droïde qui jouait du clavier et se déplaçait dans une voiturette de golf équipée sur mesure (avec des lumières clignotantes etc). Il y avait aussi, comme on pouvait s'y attendre, plusieurs humains dans le groupe, qui ont crié Cœur -style power rock aux foules ravies (et, bien sûr, quelque peu déconcertée).

Pour les personnes impliquées dans le projet (et la plupart des musiciens sont interviewés ici) et la compagnie dans son ensemble, ce fut une jolie là-bas concept, surtout si l'on considère à quel point Disney était conservateur à l'époque. (Nous étions encore à plusieurs années de l'époque où l'on jetait tout contre le mur et on voyait ce qui collait) Michel Eisner et Frank Wells .) La scène était très détaillée et entièrement animée (la plate-forme sur laquelle se trouvait le batteur s'envolait comme un mini-OVNI) et les personnages, bien qu'absolument ridicules (le personnage de Chewbacca avait le visage d'un panda câlin et je suis pas sûr de ce qui se passait avec l'homme-crapaud) ont reçu des histoires élaborées, leurs relations interpersonnelles esquissées par leurs créateurs et animées par les interprètes sur scène. Bien sûr, ils n'étaient peut-être que des musiciens de la classe ouvrière de la région de Los Angeles à la recherche d'un concert régulier, mais ils étaient pleinement attachés aux personnages et à l'univers certes bizarre. vanité de ce que Halyx était censé être.

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Et quel était le groupe censé être occupe une grande partie du temps de fonctionnement de En direct de la scène spatiale , dirigé par Matthieu Serrano (qui a réalisé l'un de mes documentaires YouTube Disney préférés sur la défunte attraction Horizons de l'EPCOT Center) et produit et édité par Kévin Parjurer , de la chaîne imparable Defunctland. De toute évidence, ils étaient prévus pour quelque chose de plus grand, car peu de spectacles sur scène de Disneyland sont des productions originales, et encore moins contiennent ce niveau de conceptuel. piquant . Je ne vais pas le gâcher ici, mais c'est surprenant et quelque peu aigre-doux.

Serrano, qui a transformé sa vidéo Horizons en une ode étonnamment touchante à l'amitié perdue, fait également des choix audacieux dans En direct de l'espace Organiser qui lui donnent de la profondeur et de la puissance et il y a un moment vers la fin qui est vraiment très émouvant et puissant. En une heure et demie, Serrano et ses collaborateurs ont pu expliquer ce qu'était Halyx et s'investir suffisamment émotionnellement pour que vous ayez le cœur brisé que rien n'en soit sorti.

À une époque où chaque pierre de Disney a été renversée et soigneusement séparée, Halyx est un morceau vraiment perdu de l'histoire de Disneyland, qui n'a jamais été vraiment correctement documenté (il y a une raison pour laquelle ils continuent de revenir au même angle granuleux encore et encore) ou précieux (presque tous les artefacts ont été détruits ou réutilisés). De cette façon En direct de la scène spatiale : une histoire Halyx se sent comme une révélation et un document vital, racontant avec amour quelque chose qui, bien que seulement à Disneyland pendant une courte période, a encore eu un impact profond sur ceux qui ont travaillé sur le projet et ceux qui ont vu le groupe vivre, dans tous leurs la gloire brodée de cheveux de yak, flashée au laser, les faux robots et les grenouilles. Préparez-vous à basculer.

Regardez le documentaire complet ci-dessous: