'Labyrinth' 30 ans plus tard: retour au monde fantastique de Jim Henson et David Bowie

Le sens fou et illimité de la création physique de Jim Henson, la vaste vision qu'il avait de ce royaume fantastique regorgeant d'autres cornes, écailleuses et verruqueuses, alimentent le film et se reflètent dans le casting de David Bowie en tant que roi des gobelins.

Lorsque David Bowie est décédé plus tôt cette année, suite à la sortie de son brillant dernier album, Étoile Noire , personne ne semblait avoir le même souvenir de lui. Sur mon fil Facebook, il y avait rarement une répétition dans les photos publiées pour pleurer la perte énorme du monde, et quand je demande aux gens ce qu'ils se souviennent de lui, c'est presque toujours différent. Ma mère se souvient de lui Zoolander ; mon bon ami m'a envoyé les scènes de Mauvais Sang et Frances Ha où les personnages courent dans la rue vers «Modern Love».

S'il y avait une tendance, cependant, c'était vers Labyrinthe , Jim Henson Aventure délicieuse et fantastique, dans laquelle Bowie a joué Jareth le roi gobelin. Je ne peux pas dire que cela soit particulièrement surprenant en termes de nostalgie. Autant mes amis ont pu adorer à l'autel de Nicolas Roeg C'est étrange L'homme qui est tombé sur terre , dans lequel Bowie a joué un extraterrestre androgyne, il y a quelque chose à propos de jumeler Bowie avec un créateur et un artisan de génie comme Henson qui est clairement fructueux. Il est difficile d’imaginer que quiconque soit à la maison dans le monde de découvertes sans fin de Henson, mais la version théâtrale audacieuse de Bowie sur le personnage correspondait aux actions délirantes et spasmodiques des marionnettes gobelins qui l’entouraient. Et bien que le doublage ne soit inévitablement pas si bon, ses chansons parlent au cœur de la réflexion réfléchie du film sur le pouvoir de l’imagination, son côté plus léger autant que son plus sombre.



quels films puis-je regarder sur amazon prime


Quand Bowie chante 'The Magic Dance' environ une demi-heure après le début du film, c'est à la fois pour divertir et rassembler ses serviteurs, mais aussi pour que le bébé qu'il a kidnappé, Toby, se sente chez lui avec ses nouveaux tuteurs. C'est lors d'une tirade frustrée de retour dans son espoir de banlieue que Sarah ( Jennifer Connelly ) a appelé le pouvoir du roi gobelin pour se débarrasser de Toby, son frère, qui était constamment chargé de Sarah par sa belle-mère. La rancune entre Sarah et sa belle-mère stimule l'humeur anti-autoritaire de Labyrinthe , et on pourrait considérer l'aventure que Sarah entreprend comme une preuve non seulement de sa maturité et de ses responsabilités, mais aussi de ses instincts familiaux, à la fois en tant que sœur et mère par procuration.

C’est le sous-jacent de tout cela, mais il y en a plus qu’assez à la surface du film de Henson. Sarah crée essentiellement le Labyrinthe monde via les animaux en peluche, les poupées et les serre-livres, et dans une scène, il a été fait allusion au fait qu'elle est l'auteur d'un compte rendu des événements dans le royaume du roi gobelin. Pour échapper à la banalité et aux pressions inattendues du monde réel, elle crée des mondes fantastiques, pas sans rappeler Henson, et il y a un sentiment constant que le réalisateur et créateur de créatures, ainsi que l'écrivain Terry Jones , explorent leurs propres sentiments à propos d'une vie faite en évoquant des bêtes velues, des serpents amicaux et des oiseaux mutants éblouissants, entre autres. La tâche de Sarah est de trouver la fin du labyrinthe, mais il y a plus de temps passé à interagir avec les gens des murs et la tourbière de la puanteur éternelle que de surexpliquer le monde, ses motivations ou la mythologie du lieu, ce qui le met en contraste frappant avec 94% des films fantastiques modernes.

Image via les images Tri-Star

En effet, Jones, membre fondateur de Monty Python , supprime une grande partie de l'exposition et de l'accumulation culminante dans le script pour permettre aux personnages d'explorer l'espace et le monde qui ont été si amoureusement construits Labyrinthe . Quand Sarah doit traverser la tourbière avec Hoggle, exprimé par le fils de Jim Brian Henson , il y a un long riff de bande dessinée entre Sir Didymus, le renard chevaleresque, et Ludo, une bête sympathique et magique qui peut invoquer des roches, et le pouvoir est plus tard utile lorsqu'un gouffre leur bloque le chemin. Il y a des rappels fugaces qu'il y a une horloge sur toute cette aventure, avant que le roi gobelin ne prenne Toby et ne le transforme en bébé gobelin, mais ils n'empêchent jamais Henson de prendre son temps à admirer comment ces marionnettes bougent, réagissent, regardent , Et le son. Le simple fait de voir Ludo marcher de manière si transparente sur les rochers est une sorte de plaisir visuel rare.

Que la plupart de ces êtres et lieux extraordinaires sont créés par des effets physiques, à l'exception notable de ces heurtoirs sages et de la chouette générée par ordinateur au générique d'ouverture. Il y a d'autres exemples qui m'échappent, j'en suis sûr, mais une chose qui ressort avec défi est le sens de l'artisanat qui est entré dans le monde. Peu de films portent le travail de leur équipe technique aussi ouvertement dans le produit final, de peur que les téléspectateurs ne se sentent pas totalement immergés dans le royaume qu'ils ont créé, mais Labyrinthe ne se sent jamais déconnecté de l'histoire racontée. Le film exige un minimum d'imagination de la part du public pour acheter les locataires mineurs du récit, et en retour, le film entier dégage une chaleur indiscutable qui provient d'un design et d'un travail physique étudiés, uniques et intimes, que l'on peut voir sur Visage de Hoggle autant que dans l'extraordinaire séquence «Helping Hands».


jambon d'araignée pris dans un jambon

Comme Sarah l’apprend, son imagination peut avoir un grand pouvoir, au point qu’elle peut devenir dangereusement obsédée par la poursuite de la construction et de l’agrandissement du territoire qu’elle a construit. Le film montre tous les côtés de l'esprit adolescent imaginatif, de l'adorable et facilement adorable Ludo à la folie pure exhibée par les créatures connues sous le nom de Fireys, qui enlèvent la tête et les balancent. Au-delà de cela, Jareth en vient à représenter une sorte de vision refoulée du désir sexuel, mais reflète également un besoin sociétal pour Sarah de s'adresser à un homme plutôt que de devenir plus indépendante. Quand Sarah prend une bouchée d'une pêche maudite, elle se retrouve dans sa chambre, on lui dit de conserver tous ses souvenirs d'enfance, ses souvenirs et ses sentiments; elle est également présentée comme la mariée de Jareth et la possession précieuse au bal costumé le plus étrange de ce côté de Le retour de Batman .

Image via Tri-Star

On a même le sentiment que Jareth représente un étalon qui pourrait essayer de balayer Sarah de Connelly de ses pieds, la mettre enceinte et la détourner de ses passions et de ses capacités intellectuelles. Et c'est ce qui fait le tournant décisif du film, quand Sarah se retire simplement de l'accord de Jareth, un acte qui la ramène à la réalité comme sa situation dans ce domaine. M.C. Escher la pièce devenait un peu sombre, si radicale. En substance, Henson et Jones soulignent un concept philosophique par cœur mais indéniable - ce n’est pas la destination, c’est le voyage - en retirant le tapis de sous toute la structure dramatique du film. 30 ans plus tard, je regarde toujours ce moment avec admiration et souris comme le plus grand idiot quand Sarah retrouve Hoggle, Sir Didymus et ses autres amis sur son lit.

La main de Bowie dans le succès de cela ne doit pas être sous-vendue. En tant que personnage, Jareth semble avoir infiniment plus de plaisir que la plupart des méchants de cinéma, et Jones fait attention à ne pas souligner un côté sadique ou une croyance rigide dans le mal comme une sorte de devoir religieux. Il voit son accord avec Sarah comme une sorte de badinage, et dansant avec des marionnettes et en synchronisant ses chansons pour la bande originale, il transmet une joie de vie irrégulière et désordonnée qui est souvent privée de tous les êtres malveillants pour accentuer leur haine générale. Et parce que Bowie le joue, Jareth est également une présence séduisante, ce qui souligne à quel point il est facile de tomber pour de tels jeux. Malgré des images et des sujets très sombres, il y a une légèreté cruciale dans le ton en ce qui concerne Labyrinthe ce n’est pas facile à exprimer mais se sent sans effort sous Henson. Ce serait son dernier film en tant que réalisateur, après Le cristal sombre et Le Great Muppet Caper , et plus que l'un ou l'autre de ces films, Labyrinth fait écho sans relâche à ses pensées les plus enivrantes sur le travail en tant qu'artiste visuel et sur la joie écrasante avec laquelle il croyait que les défis, les aventures et la vie elle-même devraient être accueillis.

Image via Tri-Star


Image via Tri-Star

meilleurs nouveaux films à la demande

Image via Tri-Star

Image via Tri-Star