Kevin Costner et Amber ont entendu parler 3 jours pour tuer, équilibre travail / vie personnelle, jouer un chasseur d'espions séduisant, et plus

Kevin Costner et Amber ont entendu parler 3 JOURS POUR TUER, équilibre travail / vie personnelle, jouer un chasseur d'espions séduisant, et plus encore. 3 Days to Kill ouvre le 21 février.

Dirigé par McG et écrit par Luc Besson & Adi Hasak , le thriller d'action 3 jours pour tuer raconte l'histoire d'Ethan Renner ( Kevin Costner ), un espion international qui essaie de trouver toujours l'équilibre entre la vie professionnelle et la vie familiale. Déterminé à abandonner sa vie à enjeux élevés pour enfin établir une relation plus étroite avec sa femme et sa fille séparées, il doit accomplir une dernière mission avant de pouvoir abandonner sa vie de danger. Le film joue également Ambre entendu , Hailee Steinfeld et Connie Nielsen .

Lors d'une conférence de presse pour promouvoir la sortie du film, Kevin Costner a expliqué à quel point la physicalité du film était difficile, trouvant son propre équilibre entre sa vie professionnelle et sa vie familiale, qu'il n'a jamais changé son approche du jeu d'acteur, comment il aime être là pour ce que le les besoins du réalisateur, et comment il pense que vous devriez toujours écrire de nouvelles scènes ou faire des réécritures à l'avance, et pas une fois que vous êtes sur le plateau, tandis qu'Amber Heard (qui joue Vivi, le gestionnaire d'agence affecté à la dernière mission d'Ethan) a parlé de la lutte de pouvoir entre Ethan et Vivi, et à quel point c'était amusant de jouer un séduisant chasseur d'espionnage. Découvrez ce qu'ils avaient à dire après le saut.



KEVIN COSTNER: J'ai évolué dans ma carrière de cascadeur. Avant, mon cascadeur et moi en parlions et parlions du moment où il était temps pour lui de prendre le relais. La façon dont vous savez que vous vieillissez, nous regardions la chose et il disait: 'Vous pourriez y arriver.' Je pourrais dire qu’il a commencé à avoir peur. J'ai dit: 'Je ne peux pas.' Donc, il y a une chose en évolution. Heureusement, je n'avais pas ça là-bas parce que j'avais un nouveau coordinateur de cascades. Il faut mesurer les choses. Chaque fois que vous pouvez mettre le public dans la voiture, sur le cheval ou porter votre fille, ils sont maintenant dans le film. Mais les cascades ont toujours eu leur place, et je dois les mesurer maintenant. J'ai fait des choses où, si je fais une erreur, je pourrais mourir. Vous devez vraiment regarder chaque chose. C'est généralement une défaillance mécanique. Donc, je suis passé de tout faire, à écouter et à dire: 'Peut-être que je ne devrais pas faire ça.'

Ce film montre l'équilibre qu'Ethan tente de trouver entre la vie professionnelle et la vie familiale. Lorsque vous avez des emplois exigeants comme vous, à quoi ressemble cet équilibre pour vous, personnellement?

COSTNER: Lorsqu'il s'agit de femmes, Ethan est frustré, et ma maison est la même. Il y a un niveau d'humour que nous avons essayé d'intégrer dans le film sans faire un clin d'œil à la caméra. C’est toujours important. Je pense que c’est plus drôle si vous ne faites pas un clin d’œil et dites: «Je suis vraiment frustré par vous, par elle, par ma femme, par ma fille.» Donc, il y a une partie du monde où il est très efficace, dans sa vie, et il n’est pas si grand dans cet aspect particulier. Il peut être arrêté.

AMBER HEARD: Notre relation est intéressante, et c'est la lutte pour le pouvoir de ces deux personnages forts qui s'affrontent constamment. Ce qui est intéressant, c’est qu’il est très accompli et qu’il est très bon dans son travail. Il a essayé et vrai. C’est un vétéran du métier dans lequel ils évoluent. Et c’est une toute autre école. C’est une nouvelle école. C’est tout à fait le contraire, à certains égards. Ce sont des adversaires, c’est ce que j’ai aimé. Il est rare que vous voyiez cette dynamique entre un homme et une femme dans un film. J'ai aimé le fait que cela ne dérangeait ni n'entraverait l'imagination de McG, ni son désir de voir cela se concrétiser. Il s'en moquait. C'était comme, pourquoi ne pourrais-je pas être son patron, juste parce que je porte des talons hauts? Vous ne voyez pas ça souvent, c'est pourquoi je l'ai aimé.

Amber, comment était-ce de jouer à ce chasseur d'espionnage amusant et séduisant?

ENTENDU: Ce qui m'attirait chez elle, c'était cette idée que je pouvais jouer avec la suspension de la réalité. Vivi ne vit pas dans le même monde dans lequel nous vivons. Elle ne vit même pas dans le même monde que celui dans lequel vivent les autres personnages. Ce sens accru de la réalité et la liberté qui en découle m'ont attiré vers sa. J’ai aussi aimé qu’elle puisse être séduisante, mais ce n’est pas là que réside son pouvoir. Son pouvoir réside dans ses compétences et ses connaissances, et sa capacité à bien faire son travail et à ne pas être affectée par cela, sur le plan émotionnel. Il y a beaucoup de choses à son sujet qui font d'elle ce qu'elle est. Être séduisant n'est qu'un autre effet secondaire de toutes les autres choses. Cela ne l'a pas affectée. C'était juste une conséquence. Et je préfère toujours tirer sur le pistolet plutôt que de porter une robe de mariée. C’est beaucoup plus intéressant pour moi.

Kevin, vous avez dit précédemment que vous preniez un congé d’acteur pour être avec vos jeunes enfants, mais vous semblez travailler davantage maintenant. Cela vous a-t-il redynamisé et avez-vous changé votre approche du jeu?

COSTNER: Eh bien, je suis épuisé, maintenant. Non, je n’ai jamais changé d’approche de la comédie. J'ai toujours eu l'impression de m'améliorer. Je pense que nous pouvons tous nous améliorer. J'ai l'impression que, dans mon jeu d'acteur, je suis meilleur que je ne l'étais il y a trois photos. J'y pense. Je suis une étude lente. Il me faut beaucoup de temps pour saisir la matière, pour la réaliser. Mais quand je viens sur le plateau, le premier jour, je connais tout le film. C’est pourquoi je dois commencer si tôt. Donc, j'ai appris mes propres schémas et j'ai regardé d'autres bons acteurs. J'ai fait ce que tout bon acteur fait et j'ai volé des idées. Vous voyez des choses. Vous vous tenez sur les épaules des gens. Mais oui, j'ai eu les bébés et j'ai fait ça. Et puis, je suis allé et je l'ai fait Hatfields et McCoys . Et puis, j'ai aligné ces films. J'aurais aimé qu'ils ne soient pas aussi emballés, mais d'un autre côté, je suis content de les avoir fait. C’est comme ça que ça se passe. Je ne suis pas redynamisé. J’ai toujours aimé l’entreprise. Je suis romantique à ce sujet. Mais pour moi, cette entreprise pousse toujours un rocher vers le haut, c'est comme si.

COSTNER: C’est facile pour moi. Je n’ai pas tous les soucis de McG, tous les matins. Le week-end, quand tout le monde décide dans quel restaurant il va à Paris ou ce qu’il va voir, le réalisateur commence à détester tout le monde car il doit vraiment penser à ce qu’il doit faire. Je n’ai jamais eu ce problème. Et en ce qui concerne le script, nous devons être sur la même longueur d'onde. Nous ne sommes pas très différents, et vous ne devriez pas, si vous êtes synchronisé. Il y aura des moments où vous avez une approche différente sur une scène, cela ne devrait pas arriver très souvent, et ce n’a pas été le cas avec nous. J'ai appris certaines choses en regardant McG. Je me suis préparé à faire ce que j'étais censé faire, c'est-à-dire agir. J'étais toujours prêt. Les gens qui font n'importe quoi ont parfois de mauvais jours. Quand je réalise, je dis à mes acteurs: 'Il va y avoir un jour où je ne suis pas aussi bon que les autres, et ces jours-là, j'ai vraiment besoin que vous soyez bons.' Vous devez faire face à toute la vie lorsque vous faites un film - petits amis, copines et autres - et certains jours, vous n’êtes tout simplement pas aussi bon. Donc pour moi, ma promesse est toujours, ce jour-là, si le réalisateur me dit: «Hé, je ne me sens pas vraiment bien», je deviens un peu plus fort. Je suis entraîneur d’entraîneur. J'aime être par terre. Donc, si l'entraîneur me dit quoi faire sur le sol, je peux le faire. Je suis vraiment à l’aise d’être dirigé.

COSTNER: C'était scénarisé. Cela ne veut pas dire que nous n’avons pas saisi certaines fenêtres d’opportunité qui se sont présentées. Tu devrais toujours faire ça. Mais c'était une chose très scénarisée. Nous avons dû écrire des scènes, mais nous ne les avons pas écrites ce jour-là. Tu ne devrais jamais faire ça. Ne les écrivez pas le jour même. Vous devez être vraiment à l'aise avec cela, et votre directeur doit en savoir un peu plus sur la façon dont il le dirigerait. Donc, je pense que nous avons trouvé des choses d'improvisation qui ont trouvé leur chemin parce que vous le ressentez, mais c'était plus discipliné.

3 jours pour tuer ouvre en salles le 21 févrierst.