Julianne Hough parle de SAFE HAVEN, comment elle a décroché le rôle, faisant partie d'un film de Nicholas Sparks, travail émotionnel vs physique, improvisation et plus

Quel Film Voir?
 
Julianne Hough parle de SAFE HAVEN, comment elle a décroché le rôle, faisant partie d'un film de Nicholas Sparks, émotionnel vs travail physique et PARADISE de Diablo Cody

Le thriller romantique Havre de sécurité , du réalisateur Lasse Hallström et adapté de l'auteur à succès Nicholas Sparks '( Le cahier , cher John ) roman du même nom, raconte l'histoire de Katie Feldman ( Julianne Hough ), qui arrive dans la petite ville côtière de Southport, en Caroline du Nord, pour prendre un nouveau départ. Même si elle espère rester discrète, elle se trouve intéressée et attirée par le propriétaire du magasin local Alex ( Josh Duhamel ), qui a deux jeunes enfants. Chacun est hanté par son passé, mais plein d'espoir pour son nouveau bonheur et son nouvel amour.

Lors de la journée de la presse du film, l’actrice Julianne Hough a parlé à Collider pour cette interview exclusive sur la façon dont elle est arrivée à ce rôle, ce que c’est de faire partie d’un film de Nicholas Sparks, quelle grande fan de son travail elle a été ( Une promenade mémorable était son film préféré, en grandissant), qu'elle trouve le travail émotionnel plus difficile que physique et à quel point c'était effrayant pour elle d'essayer d'improviser. Elle a également parlé de son enthousiasme pour les gens de voir une autre facette d'elle, comme Lamb dans diable Cody Les débuts de réalisateur, paradis . Découvrez ce qu'elle avait à dire après le saut.

JULIANNE HOUGH: Un peu des deux. Mon agent sait depuis longtemps que je souhaite ne plus faire de comédies musicales, m'étirer et grandir en tant qu'actrice. Finalement, je veux faire de très bonnes pièces de théâtre. C'était donc la première étape pour que cela se produise. Et j'ai passé un si bon moment à le faire parce que c'était effrayant, car je n'avais pas la danse et le chant sur lesquels compter, mais cela m'a aussi donné beaucoup de confiance, en sachant que j'étais embauché pour jouer et que les gens croyaient en ça et m'a donné une chance.

Qu'est-ce que ça fait de faire partie d'un film de Nicholas Sparks?

HOUGH: C’est incroyable! Je suis un grand fan de Nicholas Sparks. j'ai aimé Le cahier . j'ai aimé Une promenade mémorable . Une promenade mémorable était mon film préféré, en grandissant. Donc, pour moi, faire partie de l'un de ses bébés est un immense honneur.

Êtes-vous généralement quelqu'un qui aime les films romantiques ou avez-vous aimé le fait que ce soit une histoire un peu différente pour lui?

HOUGH: Regardez, Le cahier est incroyable et il y a des attentes tellement élevées, pas seulement pour un film de Nicholas Sparks, mais pour n'importe quel film à la hauteur de cela parce que c'est un très bon film romantique. Donc, j'ai adoré le fait que ce soit un peu différent. J'adore la fantaisie. J'adore les thrillers. J'adore l'action. Je suis partout. Tant que l’histoire et les personnages sont bons, je l’adorerai. Ma sœur déteste la fantaisie. Elle n'ira pas regarder quelque chose comme ça. Elle aime les films de filles, et c'est tout. J'ai aimé ça parce que j'aime les films romantiques. Qui ne le fait pas? Qui n'aime pas se sentir emporté? Mais ce que j'aime dans les films de Nicholas Sparks, c'est que, même s'ils sont un fantasme, il y a quelque chose qui ressemble à: «Eh bien, cela pourrait peut-être m'arriver? Peut-être pas aussi romantique, mais je pourrais trouver ça »ou« J'ai une seconde chance », comme ce que représente ce film, ou« Je peux me battre pour qui j'aime », que ce soit la bonne voie ou non. Il y a certains éléments où, même si cela vous éloigne et rend les choses beaucoup plus romantiques, cela peut toujours vous arriver.

HOUGH: Absolument! Dans la vraie vie, j'ai trouvé une famille à Southport, et c'était Dave Lyons, Josh [Duhamel], Cobie [Smulders], Stacey [Panepinto], qui a fait mon maquillage et (maquilleuse) Nicole [Wodowski]. C'était ma famille et c'était incroyable! Ce furent trois mois de pur plaisir et d'amour.

Il y avait tellement de couches dans ce rôle et le travail physique et émotionnel. Trouvez-vous l'un de ceux-ci plus difficile que l'autre?

HOUGH: Pour moi, l'émotion est plus difficile que physique. Je pense qu'une chose qui a aidé, étant un danseur, c'est le fait qu'une grande partie est chorégraphiée. J'utilise mon athlétisme et je n'ai pas peur de me blesser. Mais, les choses émotionnelles sont difficiles, surtout quand cela signifie quelque chose pour vous, pour lui rendre justice et être exposé. C'est personnel, mais en même temps, c'est aussi très libérateur et libérateur de pouvoir se sentir en sécurité, dans un environnement où l'on peut être vulnérable et tout laisser aller, et savoir que vous avez 25 personnes derrière vous, qui seront là pour vous quand c'est fait. C'était super. Je l'ai aimé!

HOUGH: C'était extrêmement effrayant parce que tout ce que j'ai fait a toujours été très mis en scène. Avec une performance en direct, vous savez exactement où vous vous situez, pour la bonne prise de vue. Avec ces comédies musicales, tout est préenregistré et vous faites certaines choses. C'était effrayant! Je n’ai jamais rien fait d’improvisé, sauf dans les cours d’art dramatique. Mais c’est différent lorsque vous êtes dans un grand film et que l’on vous dit que vous pouvez faire ce que vous voulez. C'était aussi vraiment cool parce que cela m'a aidé à grandir beaucoup plus vite que je ne l'aurais fait, si je faisais autre chose où c'était comme: «Voici ce que vous dites, et c'est tout. Ne quittez pas la page. » Juste avant ce film, j'ai fait un film Diablo Cody (ses débuts en tant que réalisatrice, paradis ), où son écriture est très spécifique avec certaines inflexions et un «et» ou un «ou» peut vraiment en changer le ton. Alors, je suis passé de l'un à l'autre. Mais, en fait, j’aime vraiment improviser car il y a quelque chose à ressentir dans la réalité. Parfois, vous devez penser à ce que vous allez dire, dans la vraie vie, alors quand vous voyez ce processus de pensée se dérouler dans un film, cela semble réel et semble réel.

Cela a-t-il particulièrement aidé à travailler avec les enfants?

HOUGH: Complètement! Ils disent des choses incroyables que vous ne pouvez pas écrire. C’est tellement naturel pour eux. Donc, être capable de réagir à ce qu'ils disent, dans la vraie vie, c'est la même chose que dans le film. Une de mes scènes préférées est avec Lexie (Mimi Kirkland) au comptoir, lorsque je la rencontre pour la première fois. Elle savait de quoi nous étions censés parler, mais elle le disait, à sa manière. Elle n’a même pas parlé en pensant au scénario, et certains des plus grands moments en sont sortis. Les enfants ont tendance à trop penser aux choses, ou ils ont peur d'être eux-mêmes ou de gâcher, alors ils s'entraînent avec leurs mamans et leurs papas, puis cela semble forcé. Lasse Hallström est tellement douée pour amener la magie des enfants à l'écran.

HOUGH: C'était un peu affreux parce qu'il faisait si chaud. Ils ont littéralement fait ces pulvérisations pour les tiques, des semaines auparavant. Ça sentait mauvais. À 100 degrés d'humidité, tout le monde commence à sentir parce que tout le monde travaille dur. Ce n'était pas aussi glamour que je le pensais. J'ai dit: «Oh, je devrais passer la nuit et vraiment entrer dans le personnage», mais j'avais peur là-bas. Il y avait des alligators et des ours, et toutes sortes de choses là-bas.

Était-ce amusant d'avoir les moments de chant et de danse occasionnels dans ce film?

HOUGH: Ma façon préférée de danser est de me faire enlever les pieds par quelqu'un qui ne sait pas danser. Ils parlent du moment plutôt que de la performance. Josh et moi étions en fait assez réticents à faire ça, mais cela a fini par être l'un de nos moments préférés parce que c'était authentique et mignon. Nous tombions l'un sur l'autre et c'était idiot, mignon et charmant.

meilleurs films noirs de tous les temps

Votre carrière d'acteur a progressé très naturellement, de Burlesque à Libre de toute attache faire maintenant des rôles sans chanter ni danser. Avez-vous l'impression que c'est ainsi que vous vouliez établir votre carrière d'acteur?

HOUGH: Absolument! Il ne s’agit pas de rester au même endroit, pour moi. C’est effrayant de prendre des risques et c’est effrayant de sortir de sa zone de confort, mais c’est aussi le plus gratifiant lorsque vous le faites. Je me sens toujours tellement fier des choses que j'avais le plus peur de faire, et elles finissent généralement par être la bonne décision. Cela devient magique. C’est effrayant, mais je dis toujours que lorsque vous avez peur de faire quelque chose, vous devriez probablement le faire. Je voulais vraiment ce cheminement de carrière. De l’extérieur, en regardant à l’intérieur, cela doit sembler facile, mais ce n’était vraiment pas le cas. Je me suis battu pour tout ce pour quoi je suis parti. Je n’étais pas le premier choix pour le film de Diablo Cody ou ce film, et je me suis vraiment battu pour eux. Je plaidais essentiellement: «S'il vous plaît, donnez-moi une chance! Je ne vous laisserai pas tomber et je ne me laisserai pas tomber. Je sais ce que je peux faire et je suis reconnaissant pour la photo que vous me donnez. ' Surtout avec ce rôle, je savais que je pouvais lui rendre justice à cause de la proximité de chez moi et du fan que je suis de Nicholas Sparks et de cette histoire. C’est définitivement une lutte et un travail acharné. C’est pourquoi je suis une personne positive et édifiante. De cette façon, à l'extérieur, cela n'a pas l'air si difficile.

Dans quelle mesure êtes-vous excité de montrer une autre facette de vous-même dans le film Diablo Cody?

HOUGH: Tellement excité! Le personnage, Lamb, est un peu un je sais tout, mais elle est très, très naïve. Elle est beaucoup plus jeune que le rôle dans Havre de sécurité . Elle a 21 ans, mais c’est comme si elle avait 15 ans. Elle a été brutalement changée de l’extérieur. Elle a brûlé les 2/3 de son corps. De changer à l'extérieur, cela vous change évidemment à l'intérieur, et il y a un peu d'amertume et d'essayer de se libérer et de comprendre qui vous êtes, maintenant que toute votre vie a changé. C'est très différent. Elle n’est pas aussi gentille. Elle est gentille parce qu’elle est naïve, mais c’est une fille qui sait tout et une fille prissy et autoritaire.

Havre de sécurité ouvre en salles le 14 févriere.