Josh Holloway à propos de sa participation à la saison 3 de `` Yellowstone '', de la fin de `` Colony '' et de la finale de `` Lost ''

«Ils avaient tout prévu, mais ils n’ont pas pu le faire.

Co-créé par Taylor Sheridan et John Linson , la série dramatique Paramount Network Yellowstone suit la famille Dutton, dirigée par John Dutton (lauréat d'un Oscar Kevin Costner ), qui contrôle le plus grand élevage de bétail des États-Unis. Mais avec le ranch toujours en conflit constant avec une ville en expansion, il n'est pas surprenant que le gestionnaire de fonds spéculatifs antagoniste Roarke Morris ( Josh Holloway ) se présente avec un intérêt pour le terrain et une volonté de causer des ennuis.

Au cours de cette interview téléphonique individuelle avec Collider, l'acteur Josh Holloway a parlé de rejoindre une émission de télévision dont il était déjà un grand fan, l'attrait d'un projet comme Yellowstone , à quel point son personnage a changé à la fin de la saison, pourquoi c'est un gars qui est toujours prêt à relever un défi et qui doit affronter Kevin Costner. Il a également expliqué où les choses seraient allées si sa dernière série télévisée Colonie avait eu une quatrième saison, comment il se sentait sur la façon dont son histoire s'est conclue sur Perdu , et le long métrage d'animation qu'il cherche à réaliser.



COLLIDER: C'est un grand spectacle, mais le paysage est aussi un grand attrait.

comment regarder disney plus

Image via le réseau Paramount

JOSH HOLLOWAY: C’est l’une des principales raisons pour lesquelles c’était mon émission préférée à la télévision. Cela m'a juste emmené là-bas. Il vous emmène dans les Rocheuses. Cela vous emmène là-bas. Vous vous dites: 'Oh, mon dieu, je veux être là.' C’est ce qui m’a attiré dans la série. Ils créent un monde si beau et font un sacré boulot avec ça.

Quand cela s'est produit, vous étiez déjà fan de la série et l'aviez déjà regardée. À cause de cela, était-ce un oui immédiat pour vous?

HOLLOWAY: Ouais, j'ai immédiatement commencé à sauter de haut en bas et à dire: «Oui, c'est mon spectacle! Je suis dans mon émission! » Je l'ai aimé. J'étais tellement choqué. Je me souviens, je roulais dans une voiture pour aller à la pêche à la mouche avec mon copain dans l'Oregon, et nous avons reçu l'appel et je me suis dit: 'Wow, yee-haw !,' dans la voiture. J'adore travailler sur des choses qui m'inspirent. Probablement une semaine avant, j'étais assis sur le canapé avec ma femme en train de dire: «Bébé, je dois faire une émission comme celle-ci. C'est ce que j'aime. » Nous étions juste en train d'avoir cette conversation, donc c'était assez drôle quand j'ai reçu l'appel. Et j'étais tout excité de penser, cela fait 17 ans et personne ne m'a encore réservé comme cow-boy. J'ai monté des chevaux avec Taylor [Sheridan] toute la journée, quelques années auparavant. Je me suis dit: «Enfin, il sait que je suis un cow-boy. Je peux le faire.' Et il m'a choisi comme un gars de fonds spéculatifs. J'étais comme: «Vraiment, mon frère? Enfoiré.' Mais c’est génial. J'adore être dans la série, à n'importe quel titre. Celui-ci est intéressant. Ce n’est pas stéréotypé pour moi, Josh Holloway, alors j’ai vraiment apprécié qu’il me fasse confiance pour le gérer.

Vous sentez-vous différent lorsque vous rejoignez quelque chose où vous connaissez les personnages et que vous essayez de comprendre comment votre personnage s'intègre dans ces personnages que vous avez regardés?

HOLLOWAY: Oui, ça l'est. En tant qu'artiste, vous ne pouvez pas trop préjuger des choses et vous devez les laisser les laisser vivre, mais c'est aussi génial parce que je connais leurs déclencheurs et leurs points de vue. Lorsque vous faites une sorte de scène avec quelqu'un, plus vous connaissez de secrets et plus vous en savez sur eux, mais ils ne savent pas pour vous, c'est bien. Vous pouvez l'utiliser dans une scène. Mais j’ai été choqué quand je suis entré. Je me suis dit: «Ok, ce personnage de Beth, je me demande avec quel genre de personne elle va travailler. Mon Dieu! Elle a été dure. ' Et puis, j'ai rencontré Kelly

[Reilly] dans la bande-annonce et elle était cette douce et merveilleuse dame anglaise et je me suis dit: 'Oh, mon dieu, ce n'est pas du tout ce à quoi je m'attendais.' Donc, c'était cool. C'était génial. Donc, j'en savais un peu plus sur eux, ce qui pour moi est un avantage. J'ai aimé ça.

Étiez-vous au courant de l'histoire complète de votre personnage, depuis le début, ou était-ce quelque chose que vous avez continué à apprendre en le jouant?

HOLLOWAY: Je continue à en apprendre davantage. Ceci est une projection, parce que je ne sais pas ça, mais comme sur Perdu , au fur et à mesure que la saison avançait, ils adaptaient les personnages à nos personnalités, d'une certaine manière, et c'est ce qui s'est passé avec ça. C’est le signe d’un écrivain extraordinaire, très agile. Ils s’adapteront aux acteurs qu’ils ont et retireront leurs points forts. Donc, Roarke a grandi, au fur et à mesure parce qu'il n'est pas là où Taylor et moi avons discuté de lui, à la fin. Il a pris une direction différente de celle dont nous avons discuté, au début, ce que j'aime. Je me dis: «Oui, mec. Vous êtes l’écrivain. Je vais le faire. Tu le jettes sur un papier, je vais le faire vivre. » C'était cool.

C'est un gars qui semble aimer et même apprécier les gens qui lui donnent un peu de mal. Est-ce parce qu'il le voit comme un défi et que c'est quelqu'un qui est toujours prêt à relever un défi?

HOLLOWAY: C’est sa zone de confort. C'est ce qu'il fait, tous les jours. Il fait la guerre aux gens. Il est le progrès inévitable. C'est le rouleau compresseur en velours. Il ne s'arrêtera pas et vous ne pouvez pas l'arrêter. Il est très confiant en cela parce que c’est ce qu’il fait, tous les jours. C’est comme un chirurgien. Si je pense à un chirurgien, j’ai peur de la mort, mais si vous êtes chirurgien et que vous le faites, chaque jour, c’est votre zone de confort, ouvrir quelqu'un. Cela semble foiré, mais c’est ce que nous sommes, en tant qu’êtres humains. Notre zone de confort devient ce que nous faisons, tous les jours. Alors, oui, il aime les petits défis et il aime quelque chose de différent. Il est toujours mis au défi, mais si c'est par une belle femme, qui est en fait super intelligente, alors il se dit: «Wow, je suis interpellé et intrigué. J'aime ça. Okay allons-y!' C’est ce qu’il a trouvé chez Beth et c’est ce qu’il aime.

Un spectacle comme Yellowstone semble particulièrement amusant parce qu'il s'agit du drame du personnage et qu'il n'y a pas de mythologie là-dedans. Ce sont juste ces humains qui ont des interactions, ce qui est un autre type de narration et ne vous laisse pas avec des questions mythologiques sans réponse.

HOLLOWAY: C'est vrai. Il y a toutes sortes de couches à Yellowstone , mais il est immédiatement compréhensible pour notre volonté psychologique et notre corps émotionnel. Alors que lorsque vous avez toute la mythologie, tout le monde a une idée différente à ce sujet, ce que j'aime. C’est ce que fait la mythologie. Avec Yellowstone , ils le présentent et vous disent que cette personne représente ceci, cette personne représente cela, et nous comprenons ces choses parce que nous traitons avec elles, tout le temps. J'ai été extrêmement attiré par cette émission parce que j'ai eu une cabane à Jackson Hole au cours des neuf dernières années, et je connais toutes ces questions qui font l'objet de discussions. Yellowstone . Ils existent depuis toujours, depuis les affrontements avec les éleveurs et les écologistes, les grands pétroliers et gaziers et les Amérindiens. Tous ces problèmes sont réels et ils se produisent actuellement, et Taylor sait tout à ce sujet. Il a un endroit qui n'est pas loin de chez moi, et je pourrais lancer une pierre et frapper la maison de sa mère. Il est intime avec tout cela et connaît tous ces problèmes, donc le spectacle est réel et riche, de cette façon.

Qu'est-ce que ça fait de se retrouver face à face dans une scène avec un acteur comme Kevin Costner? Qu'est-ce qui vous a plu dans votre travail avec lui et la façon dont il aborde le travail?

Image via le réseau Paramount

HOLLOWAY: J'adore travailler avec des légendes parce que c'est tellement intimidant. Curieusement, je me suis senti mal à l'aise dans ce métier. Beaucoup de temps, j'ai des nerfs, mais ça ne te secoue pas vraiment comme ça. Lorsque vous travaillez avec une légende, vous secouez vos bottes pendant les 15 premières minutes. Je me dis: 'Merde, j'espère que je ne fous pas ça!' Kevin Costner est une légende et je suis l’un de ses plus grands fans. Tu ne veux pas être un fanboy. Tu veux être professionnel et botter le cul. C'était merveilleux de travailler avec lui parce qu'il était très présent, très humble, et continuait à faire le travail sans lui téléphoner. J'ai juste un immense respect pour cela. J'avais déjà du respect pour lui, mais c'est la télévision et pas même un grand film, et il fait le travail et est très présent. J'étais juste content de voir ça. Lorsque vous rencontrez une légende qui ne fait que vous épater, et si elle ne se soucie pas du travail, c’est décevant, mais ce n’était pas ça. Kevin était génial et en feu.

La dernière fois que nous avons parlé, c'était pour Colonie , et ce spectacle s'est très bien terminé sur un cliffhanger et n'a pas vraiment eu le récapitulatif qu'il aurait eu, s'il avait pu comprendre comment le succès le voulait. Avez-vous déjà eu des conversations sur ce qu'aurait été une saison 4 pour cette émission et où les choses se seraient passées, dans l'histoire, s'il avait eu le temps de planifier une fin appropriée?

loin de la maison date de sortie dvd

HOLLOWAY: Oui, ils avaient un plan pour la saison 5, et nous étions tous, bien sûr, assez déçus. Artistiquement, vous donnez vie à un personnage comme ça et vous voulez un peu de rédemption et de clôture avec lui. Donc, c'était sur le point d'être la grande guerre. Il allait être abattu dans l'espace et modifié à la manière de Jason Bourne, et revenir en tant que méchant et faire la grande guerre. Et puis, le personnage de Wayne Brady avait un plan de rédemption pour le monde entier, afin que nous réinitialisions le monde. C'était une belle fin. Ils avaient tout prévu, mais ils n’ont pas pu le faire. Il a été abattu dans l'espace dans une couche en caoutchouc. C’est ainsi que nous devons finir. Fantastique!

Est-ce difficile, en tant qu'acteur, lorsque vous jouez un personnage et que vous vous investissez dans ce personnage, et que vous ne parvenez pas à avoir cette conclusion?

En même temps, Perdu a eu sa conclusion, mais c’est une conclusion qui sera probablement à jamais débattue et discutée. Êtes-vous personnellement satisfait de la conclusion de votre personnage dans cette émission?

HOLLOWAY: Oui, je le suis. Il a survécu. Il est arrivé un moment où Sawyer ne comprenait tout simplement rien de la merde qui se passait et ne s'en souciait pas. Il a dit: «Je m'en fous. Je vais survivre. Je vais survivre à cette merde, et je ne sais même pas pourquoi. ' Mais il l'a fait, et il l'a fait. J'ai la clôture là-bas, avec ça. Bien sûr, nous ne savions pas tous comment ils allaient mettre fin à ce spectacle et s’ils devaient courir pour les collines, s’ils le faisaient mal. Le problème avec une grande émission à succès, avec une histoire étonnante, complexe et en couches, c'est qu'il n'y a pas moyen de s'en sortir. Regarder Les Sopranos , il vient de se terminer. Merde, comment tu fais ça? C’est pourquoi je ne suis pas écrivain. Je peux toujours pointer du doigt et dire: «Ils l'ont fait. J'ai juste fait ce qu'ils ont écrit.

Lorsque vous faites un travail comme celui-ci, où vous faites des scènes livrant un dialogue tout en pêchant à la mouche et que vous êtes juste dans la nature comme ça, est-il difficile de trouver la prochaine chose à suivre avec cela vous êtes de retour dans une scène sonore de studio?

HOLLOWAY: Cela m'a un peu changé. Lorsque vous volez à Salt Lake City et que vous conduisez jusqu'à Park City, vous êtes dans sa beauté. Je me suis dit: 'Comment puis-je tourner dans ce studio, ici même dans l'Utah?' Je ne sais pas. J'irai partout où ma carrière me mènera, mais est-ce que j'aimerais faire un western en plein air, ou quoi que ce soit à l'extérieur? Oui je voudrais. J'en profite. Je m'épanouis plus à l'extérieur qu'à l'intérieur. Avez-vous des idées?

À ce stade, étant donné que personne ne semble vraiment savoir comment revenir en production, je ne fais que recommander des projets d’animation.

HOLLOWAY: Oui! En fait, je viens de terminer d'écrire un truc d'animation parce que nous nous sommes dit: «Bon sang, qu'est-ce qu'on va faire? Faisons une fonctionnalité animée. » Donc, je suis sur le point de commencer à présenter cela. Je l'ai couvert, mais je ne suis pas dans celui-là, pour l'instant.

De quel genre de fonctionnalité animée s'agit-il?

HOLLOWAY: J'ai écrit un truc avec un copain, ça s'appelle Califurnia rêvant parce que ce sont tous des animaux. Il s’agit essentiellement de ce petit enfant, comme Natalie Portman dans Le professionnel . C’est ce petit œillet de L.A., et son histoire d’essayer de retrouver sa vie et sa famille. Et c'est à propos de tous ces amis du monde entier, donc vous avez un chef de Paris et un boxeur de Cuba, et ils sont tous venus à Hollywood pour essayer de le faire, à leur manière, mais qu'est-ce qu'ils finissent par former une amitié incroyable, et ils facilitent le rêve de cette petite fille. C’est génial. Il s’agit de ce voyage, lorsque vous venez à Hollywood pour essayer de réussir. C’est une aventure amusante. C’est amusant d’écrire une chose animée parce que les règles changent un peu. Vous pouvez faire faire aux personnages des choses que les humains ne peuvent pas faire, donc c'est amusant. Et je me suis rendu compte, avec mon ami, qui est un animateur, nous avons déjà fait le voyage. S'il est vendu, c'est très bien et ce sera un autre voyage. Mais pour l'écrire et le voir fait et en être fier, nous avons déjà eu ce moment. Nous l'avons fait, et c'est génial.

Yellowstone diffusé le dimanche soir sur le réseau Paramount.