Jonathan Tucker sur «Monsterland» et ses espoirs d'un renouveau «Kingdom»

Quel Film Voir?
 

Il parle également de sa nouvelle série à venir 'Debris'.

Dirigé par Anne Sevitsky et écrit par Lois de Marie (qui est aussi le créateur de l'émission), l'épisode de la série d'anthologie Hulu Pays des monstres intitulé Port Fourchon, Louisiana suit une serveuse déprimée nommée Toni ( Kaitlyn Dever ). Alors que la jeune mère s'interroge sur ses choix de vie, elle tombe sur un homme mystérieux qui se fait appeler Alex ( Jonathan Tuker ) dont le comportement troublant conduit à des questions aux réponses dangereuses.

pourquoi halloween 2018 est-il classé r

Au cours de cet entretien téléphonique individuel avec Collider, Jonathan Tucker a parlé de l'attrait de Pays des monstres , ajoutant différentes couleurs et nuances au rôle, ce qui a fait du personnage une pieuvre et ce qui rend la co-vedette Kaitlyn Dever si spéciale avec laquelle travailler. Il a également dit à quel point cela signifie pour lui que Royaume a trouvé un tout nouveau public sur Netflix, ayant initialement été annulé après trois saisons, à quel point il a été difficile de dire au revoir à ce personnage et l'espoir qu'il reviendra pour une saison limitée à un moment donné, avec sa prochaine série , NBC Débris .

Image via Hulu

Collider: Ce personnage est tellement intéressant car il est difficile de savoir quoi penser de lui. Qu'avez-vous pensé de cet épisode de Pays des monstres , quand ça t'est venu?

JONATHAN TUCKER: Parfois, vous obtenez beaucoup de préparation pour un rôle, pour de nombreuses raisons différentes, comme la pré-production a des délais plus longs ou plus courts. C'était un laps de temps très court. Parfois, et ce fut certainement le cas avec Pays des monstres , cela peut être vraiment excitant parce que tout le monde est sur le pont. C'est comme être dans la fosse d'une course de voitures de course de Formule 1, où tout le monde se déplace avec un but, un esprit et une vitesse. Et donc, nous avons vraiment essayé de comprendre comment nous pourrions intégrer qui je suis et le travail que je faisais sur le personnage avant d'arriver à New York pour le tourner, et tous les éléments qu'ils avaient déjà établis sur le ton et avec d'autres personnages. . C'était vraiment excitant parce que la directrice du projet (Anne Sewitsky) et Mary Laws, la créatrice, étaient intéressées à trouver beaucoup de couleurs et de nuances différentes le jour, en termes de performances. Nous pouvions essayer beaucoup de choses différentes, prise par prise, et nous étions unis dans l'objectif que j'ai toujours, qui est de travailler pour la salle de montage plutôt que de travailler pour le succès de la journée. Le succès du jour signifie le succès dans la salle de montage.

C'est un personnage tellement étrange. Quel était le point focal pour le comprendre?

TUCKER : Ce que vous décrivez, c'est ce que je ressens pour les pieuvres, l'animal. Ils sont un peu extraterrestres mais ils sont aussi aquatiques. Ils peuvent être féroces mais ils peuvent être très doux. Ils sont conscients et ils ont une conscience. Ils sont très malléables, et ils peuvent être grands et petits. Ils ont ces grands yeux incroyables et ces corps de tentacules. Ils peuvent être vraiment amicaux et vraiment vicieux. Donc, je suis parti de là, et Mary et moi, avec toute son équipe, avons essayé de jouer un peu cela. Le manque de clarté sur le personnage, du point de vue du public, la nature opaque et changeante du personnage est très délibérée.

Y a-t-il aussi des choses que vous avez faites physiquement ?

TUCKER : Nous faisons toujours les choses physiquement. Vous devez essayer ces personnages et y aller. Si ça ne marche pas, ça ne marche pas mais il faut faire un choix. Tout le monde est différent, physiquement. Ta mère est très différente, physiquement, dans sa façon de bouger, de ta copine au lycée, de la femme qui te coupe les cheveux. Vous pouvez dire que tout le monde est différent par leur démarche et leur physique et vous devez prendre ces décisions lorsque vous créez un rôle. Quand le timing est si court, il faut vraiment sauter le pas.

Est-ce aussi intéressant de jouer quelqu'un qui semble vraiment ne parler que lorsque c'est nécessaire ?

TUKER : Ouais. Sans donner de spoilers pour l'épisode, il essaie de trouver sa voix, autant qu'il essaie de trouver du réconfort dans la physicalité de cette peau. Moins parler et plus écouter et observer est de concert avec cette nature de pieuvre.

Dès l'ouverture de l'épisode, vous faites bonne impression, puis nous passons le reste de l'épisode à essayer de comprendre exactement ce qui se passe. Y a-t-il quelque chose d'amusant à simplement impliquer le public et à ne pas vraiment lui donner d'informations sur le personnage ou sur ce qui se passe?

TUCKER: Il y a cette chose dont Paul Schrader parle, qui est un travail transcendantal et jusqu'où vous pouvez vous pencher en arrière dans une performance, ou dans la réalisation ou l'écriture ou la garde-robe ou l'un des départements, pour faire entrer le public. Le défi ou le danger est que vous vous penchez trop en arrière et qu'ils se penchent trop en avant, et puis ça ne marche pas. Mais si vous pouvez essayer de calibrer à la fois la structure narrative et le travail des différentes personnes qui assemblent l'histoire, de sorte que le public se penche pendant que vous vous penchez en arrière, vous finissez par inviter le public à participer et à apporter ses propres expériences. pour colorer le travail plutôt que d'essayer de leur dire quoi faire ou d'infliger votre volonté. C'est une narration beaucoup plus dynamique.

Nous apprenons vraiment à connaître votre personnage à travers ses interactions avec le personnage de Kaitlyn Dever. Comment était-ce de travailler avec elle et d'avoir cette dynamique étrange entre vos personnages?

TUCKER: C'est une de mes amies très proches, et nous avions travaillé ensemble dans une dynamique très étrange sur la dernière saison de Justifié . J'ai du mal à penser à une meilleure actrice de sa génération. Les critiques peuvent dire cela et elle peut avoir tous les prix, mais j'ai le privilège et l'honneur impressionnant de pouvoir m'asseoir en face d'elle, plus près que même la caméra, lorsque vous obtenez sa couverture la plus étroite. Je ne parle jamais comme ça, mais je n'ai tout simplement jamais vu quelqu'un d'aussi talentueux qu'elle. Vous êtes dans la scène et vous vous dites, je ne peux pas croire que je puisse travailler aussi étroitement avec quelqu'un de cette ampleur et de ce niveau de talent. Cela se produit dans la couverture. Quand vous êtes dans la scène, vous êtes vraiment dans la scène. Mais lorsque vous êtes un peu plus technique sur l'endroit où se trouve sa ligne de vue par rapport à la caméra, et que la caméra se rapproche, cela devient beaucoup moins le lien de la scène et devient plus ténu et un peu plus technique, vous obtenez d'apprécier vraiment d'être un membre du public plutôt que d'être un participant, par moments, ici et là.

Image via Hulu

comment regarder des films x-men dans l'ordre

Après combien sous-estimé Royaume était dans sa première diffusion, qu'est-ce que ça fait de le voir devenir un hit sur Netflix et de le voir trouver ce tout nouveau public qui l'a adopté et en est devenu passionné?

TUCKER: C'est tellement gratifiant de se faire poser cette question. Nous avons tout donné à ces personnages et à cette histoire. Vous ne travaillez jamais pour un public. Ce n'est pas de l'histrionique. Vous essayez d'être authentique et de refléter un monde et un groupe de personnes, avec un sens de la véracité et non un sens de, comment puis-je affecter un public ? Donc, avoir des gens qui y réagissent maintenant et le trouvent, ça fait du bien. Cela ne change pas le travail ou ce que nous avons fait, mais c'est juste très gratifiant à un niveau superficiel. Le truc avec les réseaux sociaux, c'est que les gens vous contactent. Je reçois probablement deux ou trois personnes par jour qui tendent la main, qui sont dans un endroit vraiment, vraiment difficile de leur vie ou un endroit vraiment sombre, et quelques personnes par semaine où c'est tactile, qu'elles soient ou non va rester avec nous, et il est facile de tendre la main et de leur faire savoir que vous les entendez et les voyez. J'ai été très ému par ce pouvoir et l'effet qu'il a sur nos semblables parce que nous sommes tous ensemble dans ce bateau qui fuit et nous essayons tous de nous connecter. Que nous nous croisions dans la rue ou que nous créions du contenu qui entre dans les foyers ou les écrans des gens du monde entier, nous communiquons. Et donc, la particularité des médias sociaux en ce moment est que, pour quelques personnes, vous pouvez avoir l'opportunité de leur faire savoir qu'ils sont vus et entendus, et cela signifie beaucoup. Je le sais parce que je suis aussi fan de gens que je ne connais pas. Si quelqu'un répond et dit, Hé, j'apprécie que vous m'ayez tendu la main, merci beaucoup, cela vous donne l'impression d'être un million de dollars, et imaginez si vous êtes dans un endroit où vous allez vous suicider.

Royaume mérite chaque peu de reconnaissance et d'attention qu'il reçoit, et c'est la même chose pour chacun d'entre vous qui y a été impliqué mais en même temps, d'un endroit égoïste, je me dis, où étiez-vous tous quand je voulais un quatrième saison ?

TUKER : Je sais. Cela se démarque certainement pour nous qui en faisons également partie. C'est génial de pouvoir dire littéralement aux gens où ils peuvent trouver le spectacle. Écoutez, je ne serais pas surpris si nous revenions et faisions comme une chose limitée à six épisodes, quelque part à un moment donné. Je fais une émission NBC maintenant, mais le paysage télévisuel change et la télévision en réseau est peut-être même ravie de mettre certains de leurs acteurs dans d'autres projets, car cela ne fait qu'aider le projet qu'ils ont avec ces acteurs.

Quelle est la série que vous ferez avec NBC ?

TUCKER : C'est une émission qui s'appelle Débris . C'est un projet écrit et dirigé par Joel Wyman, qui a créé une émission intitulée Presque humain , que j'adorais, il y a quelques années. Il a également couru les dernières saisons de La frange . C'est un monde vraiment amusant, un peu comme Miroir noir , La zone de crépuscule et Les fichiers X type de spectacle, avec une grande mythologie globale. C'est un jeu à deux très amusant. Je ne sais pas où sera la télévision en réseau dans les prochaines années et je voulais vraiment faire une émission en réseau. C'est la version la plus cool que j'ai pu voir et je pense que Joel est l'une des personnes les plus talentueuses de la planète. Donc, je suis vraiment excité à ce sujet. Nous enfilons l'aiguille, en termes de COVID. Tout le monde s'engage à faire le spectacle et à le faire en toute sécurité. D'après la conversation que j'ai eue avec Joel, il y a beaucoup à faire ici. Nous sommes tous les deux prêts à nous tenir la main et à sauter ensemble et à prendre des risques, il devrait y avoir beaucoup de choses que nous pouvons trouver, hors de la page

Quand tu jouais Jay Kulina dans Royaume , tu t'es vraiment investi à fond dans ce personnage. Pensez-vous que vous voudriez refaire cela, dans cette mesure, encore une fois ou essayez-vous de trouver une certaine distance maintenant ?

TUCKER: C'est tout ce que je veux faire, mais il n'y a qu'un nombre limité de personnages avec lesquels vous pouvez le faire. Je suis sur cette terre pour faire ce genre de rôles, mais vous ne pouvez pas forcer cela. Vous ne pouvez pas faire grand-chose avec ce que vous avez. Il y a beaucoup de personnages vraiment convaincants qui n'exigent pas l'étendue de ce travail. Il est difficile de répondre car chaque personnage exige la même profondeur et le même engagement, mais celui-ci est allé plus loin et la gamme était plus grande.

Était-il un personnage particulièrement difficile à dire au revoir et à laisser derrière lui ?

TUKER : Oui. Personne ne vous dit jamais comment faire cela. Il existe un million de livres sur le jeu d'acteur et sur la façon de construire un personnage. Il n'y en a pas un seul que je connaisse qui vous dise comment dire au revoir. C'est littéralement comme une mort, sérieusement. Je vais vous dire que dire au revoir comme ça, c'est comme dire au revoir à des gens que je connais qui sont morts.

Pensez-vous que cela aurait été plus facile, si vous aviez réellement clôturé selon vos propres conditions, ou cela aurait-il été difficile, quoi qu'il arrive ?

TUCKER : Non, vous dites toujours au revoir. C'est comme demander, préférez-vous que quelqu'un meure dans un accident de voiture ou d'un cancer ? Je ne sais pas. C'est juste difficile. C'est dur de perdre quelqu'un.

Avez-vous eu un autre personnage qui vous a fait ça?

TUCKER : Non parce que c'est lui qui a pris quatre ans de ma vie. Le temps est un élément important dans toutes ces choses, dont les gens ne parlent pas souvent.

Pays des monstres est disponible en streaming sur Hulu.

Christina Radis est journaliste principale du cinéma, de la télévision et des parcs à thème pour Collider. Vous pouvez la suivre sur Twitter @ChristinaRadish.