Chaque film `` Un cauchemar sur Elm Street '' classé du pire au meilleur

Entrez dans l'esprit d'Halloween avec le classement de Haleigh de toute la franchise «Un cauchemar sur Elm Street», du brillant film original au remake épouvantable de 2010.

Remarque: Le mois de l'horreur d'Halloween de Collider se poursuit cette semaine avec un aperçu des franchises les plus emblématiques et les plus durables de l'horreur. Aujourd'hui, nous revenons sur la franchise Nightmare on Elm Street!

Quand nous avons perdu Wes Craven , nous avons perdu l'un des pères fondateurs du film d'horreur moderne. Ses dons au genre étaient nombreux, et alors qu'il continuerait à remodeler le genre slasher avec ses méta horreurs Nouveau cauchemar et Pousser un cri , La contribution la plus influente de Craven au paysage de l'horreur fut Freddy , le film brillant et révolutionnaire qui a redéfini le film slasher bien avant que Craven ne commence à devenir autoréférentiel et lance une franchise de plusieurs décennies.



À une époque où le film slasher était en train de mourir - inondé de l'excès d'arnaques irréfléchies d'Halloween et de bains de sang des années 1980, Craven a revigoré le genre en introduisant un élément de surnaturel et en transportant l'action dans le monde des rêves, où tout est permis. Avec Freddy Kruger et l'héritage d'Elm Street, Craven a créé une mythologie emblématique qui s'est glissée dans les cauchemars des générations et résiste à l'épreuve du temps - eh bien, la plupart des films le font, du moins.

9) Un cauchemar sur Elm Street (remake de 2010)

La bonne nouvelle est qu'une nouvelle surveillance révèle que le Cauchemar sur la rue Elm remake n'est pas aussi horrible que je me souvienne. La mauvaise nouvelle est que c'est toujours horrible. Le film a beaucoup à offrir avec une grande distribution dirigée par Rooney Mara , Kyle Gallner , Connie Britton et bien sûr, Jackie Earle Haley comme Freddy, qui font tous de leur mieux pour élever le matériau. Haley s'avère une sacrée performance, et il est sacrément énervant dans le rôle, mais le problème est que son Freddy Kruger ne ressent rien comme Freddy Kruger. Et c'est emblématique du problème plus large du film. Réalisateur Samuel Bayer clairement décidé de faire un film pour la jeunesse d'aujourd'hui, ce qui signifiait un regard plus granuleux, un ton plus sombre et beaucoup d'explications scientifiques inutiles. Malheureusement, rien de tout cela n'est agréable. L'accent mis sur le réalisme et l'intensité transforme le Rue Elm refaites une expérience austère qui n'est pas du tout amusante.

où se situe le mandalorien

Dans ce sens, le plus gros faux pas du film est de transformer explicitement Freddy en un violeur d'enfants, ce qui concerne le territoire le plus inconfortable et le plus désagréable dans lequel un film puisse s'aventurer. Les trucs scientifiques - les micronaps, l'activité cérébrale post-mortem, la menace inévitable d'un coma éventuel - qui sont tous très amusants dans la procédure, mais il n'y a rien de moins agréable que de regarder un groupe d'adolescents impitoyablement assassinés par l'homme qui les a agressés dans leur enfance. En accord avec le mode `` sombre et graveleux '', le film n'a pas non plus envie de jouer avec la logique du rêve, conduisant à des séquences de rêve sans inspiration et terne qui se sentiraient plus à l'aise dans le Hôtel la franchise. Il fait si sombre, si lourd et si implacablement morne, le Cauchemar sur la rue Elm remake équivaut à rien de plus que 90 minutes sinistres et misérables qui auraient été plus amusantes passées à faire presque tout le reste.

8) Un cauchemar sur Elm Street 5: L'enfant de rêve (1989)

L'enfant de rêve est la première entrée véritablement irrémédiable dans le Cauchemar sur la rue Elm franchise et il est à la limite inattaquable. Le film gaspille Alice, la fantastique dernière fille introduite dans le précédent et largement supérieure Le maître des rêves, qui devient une traînée totale cette fois-ci. Il a également de graves problèmes de papa et se perd dans une mythologie ennuyeuse. Une énorme quantité de L'enfant de rêve est dédié à la trame de fond de la conception de Freddy - comme vous le savez probablement, sa mère a été violée par une centaine de maniaques - et trouve Freddy essayant de posséder le fils à naître d'Alice pour ... des raisons. Il y a beaucoup de potentiel dans l'idée d'un enfant à naître possédé, qui ouvre un royaume d'horreur psychologique et corporelle primitive, mais il n'est jamais exploité efficacement.

Le film a quelques séquences de tuer engageantes - Greta ( Erika Anderson ) La scène de mort par gavage forcé est un favori des fans, mais même cela n'est pas effrayant, c'est juste dégoûtant et ridicule. Mis à part la trame de fond excessive, c'est le ton inégal qui maintient vraiment L'enfant de rêve de prospérer. Il veut que Freddy soit à la fois plus drôle et plus sombre que jamais, menant à un film qui ne sait pas ce que c'est. C'est idiot, mais pas amusant. C'est sérieux, mais sans gravité dramatique. C'est bizarre, mais apparemment seulement parce que ça ne peut être rien d'autre. L'enfant de rêve est désordonné, déroutant et finalement pas très divertissant.

7) Un cauchemar sur Elm Street 2: La vengeance de Freddy (1985)

La vengeance de Freddy n'est pas bon, et peut-être le plus grand péché Cauchemar sur la rue Elm film, ce n'est pas amusant. Cela n'a absolument aucun sens. Quelle que soit la logique et les règles établies par le premier film, elles ont été jetées par la fenêtre pour faire place à une histoire qui n'a pas sa place dans la mythologie plus grande de la franchise. Alors que tous les autres films sont tous assez directement liés, le seul lien dans La vengeance de Freddy est le fait que le protagoniste, Jesse Walsh (Mark Patton), vit dans l'ancienne maison Thompson et est tourmenté par Freddy Kruger. Mais il a été attaqué d'une manière complètement inhabituelle. Contrairement à tous les autres films de la franchise, Freddy ne tue pas d'adolescents dans leur sommeil; il possède lentement Jesse et l'utilise comme avatar pour réaliser ses désirs meurtriers. Jesse est en train de devenir ... un monstre.

Ou si vous aimez le sous-texte homosexuel, il «devient» gay. Alors que les personnes impliquées dans la production ont longtemps nié les nuances homoérotiques, La vengeance de Freddy est le plus intéressant lorsqu'il s'agit d'une allégorie d'un adolescent gay qui a du mal à accepter son identité. Il y a un bar en cuir, il y a un confident hunky, il y a de la baise scène de torture à fouetter une serviette de douche dans une salle de sport, pour l'amour de Dieu . Jesse ferme même son tiroir. Sérieusement. Même si le sous-texte n'était pas intentionnel, ce qui est presque insondable, le film est devenu une icône de Queer Horror, et en tant que qualité unique, La vengeance de Freddy un tour fascinant sur la dynamique de genre traditionnellement hétéronormative du film slasher.

6) Freddy's Dead: Le dernier cauchemar (1991)

Ah, Freddy est mort . Quelle grappe stupide d'un film. Et pourtant, c'est si étrange et si étrange que cela reste agréable. C'est une opinion assez impopulaire. Tu trouveras Freddy est mort au bas du classement de la plupart des gens, et je peux respecter cela (Freddy enfile une casquette de sorcière et vole sur un balai à un moment donné, alors oui, je comprends), mais il y a quelque chose dans son ridicule misérable que j'apprécie. C'est le genre de film d'horreur que vous pourriez regarder sur les hallucinogènes et passer encore un bon moment, c'est-à-dire que c'est un échec absolu en tant que film d'horreur, mais il y a toujours un élément de plaisir à ce sujet.

Freddy est mort marque le nadir de la transformation de Freddy de méchant terrifiant à passionné de badauds caricaturaux. Il présente des kills de goofball - y compris lorsque Freddy pose un lit de clous sous une victime qui tombe, se réjouissant dans l'instant comme un comédien à deux bits attendant une punchline qui ne fait jamais rire (Voir aussi: Breckin Meyer la séquence de rêve du jeu vidéo stoner). Il a des camées de célébrités inutiles, y compris une apparence hors marque de Roseanne Barr et Tom Arnold . Il a une histoire complètement à gauche qui trouve la conseillère jeunesse Maggie Burroughs ( Lisa Zane ) découvrant qu'elle est la fille perdue depuis longtemps de Freddy (Ouais, peu importe.) Et pourtant ... j'ai peut-être trop de faiblesse pour ce qui est complètement absurde. Peut-être que mes années de collège ont un peu trop grillé mon cerveau. Quoi qu'il en soit, je me retrouve toujours à me tourner vers Freddy est mort à l'occasion pour une bonne dose de putain de merde.

5) Freddy contre Jason (2003)

Freddy contre Jason est un type spécial de stupide. Cela n'a aucun sens en tant que concept et résiste à peine à l'exécution, mais c'est un déchaînement si joyeusement idiot qu'il est impossible de ne pas en profiter. Le concept est tout là dans le titre. C’est littéralement un concept en trois mots. Les têtes d'affiche de la franchise Freddy Kruger et Jason Vorhees s'affrontent dans la bataille ultime à mort (ou dans le cas de ces personnages, comme la 10e mort). Sur le papier, cela n'a aucun sens. le Vendredi 13 e et Cauchemar sur la rue Elm les films ont des sensibilités complètement différentes - les méchants et leurs styles sont complètement antithétiques les uns aux autres, mais cela fonctionne d'une manière ou d'une autre. Et cela fait un très bon travail d'équilibrer ces tons (bien que Jason obtienne presque toutes les victimes dans le film).

La configuration est en fait assez intelligente. Lorsque les habitants d'Elm Street éliminent efficacement Freddy en effaçant toute trace de lui de l'histoire, Freddy s'infiltre dans les rêves de Jason et le recrute pour que les enfants d'Elm Street le craignent à nouveau afin de retrouver son pouvoir. Mais Jason continue de tuer les victimes avant que Freddy ne puisse les atteindre, ce qui conduit à un Kruger énervé et à la rivalité slasher titulaire. Jason gouverne le monde réel. Freddy gouverne le monde des rêves. Ils se battent. On perd. Ils se battent à nouveau. L'autre perd. Plus important encore: ils se battent. Pour les fans d'horreur, c'est délicieux de les voir empiéter sur le territoire de l'autre, les compétences de chacun étant inutiles dans le royaume de l'autre. Les autres personnages du film ne sont pas remarquables, mais ils n'ont pas besoin d'être quoi que ce soit de plus, car en réalité, ils ne sont que du fourrage menant à l'événement principal. Lorsque Freddy et Jason se lancent enfin pour le combat climatique, c'est un smackdown absurdement exagéré et hautement chorégraphié qui n'a pas l'impression d'appartenir à l'un ou l'autre des films, mais s'intègre parfaitement dans ce mashup au hasard. Ça ne devrait pas marcher. Ces mondes ne devraient pas se mailler. Mais d'une manière ou d'une autre, Freddy contre Jason est un délice vertigineux.

4) Un cauchemar sur Elm Street 4: Le maître des rêves

Le maître des rêves vit sur la ligne d'être trop campeur, mais il vit sur le côté droit de celui-ci. Une partie est vraiment loufoque et n'atteint jamais l'excellence cohésive de Guerriers de rêve , mais c'est un peu amusant et bien meilleur que n'importe quelle troisième suite a le droit de l'être. Une continuation directe de Guerriers de rêve histoire, La pâte de rêve r reprend avec Kristen (refonte avec Mardi chevalier ) et ses compagnons survivants, pour les voir rapidement envoyés pour faire place au sang neuf. Le maître des rêves nous donne Alice (Lisa Wilcox), la troisième et dernière grande dernière fille de la franchise, qui passe de fille faible à jeune femme autonome à la fin du film.

Le maître des rêves prend les points forts de Guerriers de rêve - Freddy amusant, scènes de tuer élaborées, effets de premier ordre - et les fait monter à plein volume. C'est un peu criard, mais un bon crochet est toujours agréable, même s'il est trop fort. C'est indéniablement Freddy qui a dépassé son apogée, mais c'est aussi indéniablement toujours Freddy (par opposition à la caricature de lui-même qu'il devient dans les films ultérieurs). Il possède également l'une des meilleures séquences de cauchemar de la franchise comme Debbie's ( Brooke Theiss ) subit une transformation cronenbergienne en cafard. Le maître des rêves est Freddy dans la peau d'un blockbuster d'été, et alors que le film marque le début du déclin de Freddy d'un horrible méchant à un drôle de type bizarre, c'est toujours un plaisir à regarder et se sent comme chez lui dans le Nains canon.

3) Le nouveau cauchemar de Wes Craven

Nouveau cauchemar est à peine un Cauchemar sur la rue Elm suite. C'est presque plus un spin-off. Mais c'est merveilleux. C'est aussi le prototype de Wes Craven pour Pousser un cri , dans lequel il a fléchi ses méta-muscles pour la première fois, effaçant complètement le quatrième mur avec un mindfuck balleux et cérébral. Après des années d'absence de la franchise, Craven est revenu pour écrire, diriger et même star dans le film aux côtés de retour original Rue Elm membres de la distribution Heather Langenkamp , Robert Englund et John Saxon , qui se jouent tous dans le film. Quand le personnage-Craven rêve d'une idée pour un nouveau Cauchemar suite, il recrute Langenkamp pour revenir en tant que Nancy, déclenchant une série d'événements qui brouillent les frontières entre fiction et réalité. Tout en livrant un voyage de tête complet de méta-folie, Craven aborde également des questions pointues telles que l'effet du cinéma violent sur les jeunes esprits, explorées via le fils de Langenkamp, ​​Dylan ( Miko Hughes dans sa deuxième meilleure performance de gamin bizarre après Pet Semetary ), qui commence à éprouver des crises de terreur après avoir attrapé l'original Cauchemar sur la rue Elm à la télé.

S'il y a une chose qui empêche Nouveau cauchemar de monter plus haut sur la liste, c'est le fait que, bien qu'il s'agisse d'un film d'horreur sans précédent et révolutionnaire, ce n'est pas vraiment Cauchemar sur la rue Elm film. Les séquences de rêve sont une réflexion après coup et Freddy est à peine une présence. Il ne ressemble pas à Freddy, il n'agit pas comme Freddy, il ne plaisante pas comme Freddy - et bien ... c'est parce qu'il n'est pas Freddy, mais un mal ancien prenant son apparence. Nouveau cauchemar est un film extrêmement subversif et inventif, et un point culminant de l'horreur des années 90, mais il ressemble plus à un cousin du Cauchemar franchise qu'une véritable suite. Tout de même, il a les mêmes racines et gagne facilement une première place.

2) Un cauchemar sur Elm Street 3: Dream Warriors

La seule raison Guerriers de rêve se classe deuxième parce qu'il ne peut y avoir qu'une seule première place. À côté de l'original, c'est le plus parfait À Cauchemar sur la rue Elm jamais eu. Guerriers de rêve est fidèle à la logique de l'univers établie dans le premier film, mais élargit la mythologie et rehausse l'action comme seules les meilleures suites le font. En introduisant le rêve lucide comme technique de combat, Guerriers de rêve a donné aux enfants un moyen de se battre contre Freddy, ce qui le rend tellement plus amusant que les films de slasher du défilé d'exécution désespérée ont tendance à l'être. Cela nous a également donné deux filles finales fantastiques pour le prix d'une, présentant Kristen ( Patricia Arquette , qui n'a malheureusement pas repris son rôle dans la suite) et a ramené Nancy (Langenkamp) d'une manière qui avait à la fois un sens parfait et lui a donné une résolution appropriée qui manquait à la fin du premier film mandatée par le studio et fixée (Craven l'a fait pas comme le dard qui a dépeint Freddy comme le gagnant, mais le studio a voulu le laisser ouvert à une suite).

commande rapide et furieuse de films

Avec Craven de retour en selle en tant que co-scénariste du scénario et Chuck Russell prendre les commandes en toute confiance, Guerriers de rêve offre le casting de personnages le plus sympathique de tous Rue Elm film aux côtés de certains des meilleurs décors et des meurtres les plus imaginatifs de la franchise - et ils sont tous tellement intimes, adaptés aux victimes. Jennifer ( Penelope Sudrow ) veut être une actrice, alors Freddy la met la tête la première dans un téléviseur en criant 'Bienvenue aux heures de grande écoute, salope!' Le muet Joey ( Rodney Eastman ) est littéralement muet sur un gouffre d'enfer. Et peut-être le plus vicieux, Freddy transforme ses griffes en seringues, injectant la toxicomane en convalescence Taryn ( Jennifer Ruben ) avec une surdose mortelle. Plus important encore, Guerriers de rêve est le film où Freddy est devenu Freddy tel que nous le connaissons maintenant; le monstre ironique et sadique qui est toujours un peu plus divertissant que terrifiant. En termes de suites d'horreur, ils ne vont tout simplement pas mieux que Guerriers de rêve .

1) Un cauchemar sur Elm Street

C'est le choix évident, mais c'est aussi le bon. Pour citer un dernier film de Craven, vous ne vous fiez pas à l'original. Freddy est le film visionnaire qui a construit le monde qui a engendré l'héritage. Cela nous a donné Nancy, Elm Street et la comptine de Freddy. Et bien sûr, cela nous a donné Freddy Kruger lui-même, brillamment décrit par Robert Englund avec le mélange parfait de menace, de grandeur et de jeu. Sa personnalité, son sadisme désinvolte, son regard - la peau brûlée, le gant à griffes, le pull rouge et vert - et l'enfer frais qu'il a apporté avec lui étaient si individuels et si bien définis qu'il est devenu une icône instantanée. Et un méchant comme Freddy ne pouvait être rivalisé que par un adversaire redoutable comme Nancy Thompson, la dernière fille la plus accessible et la plus proactive de l'époque.

Le grand héritage de Craven est qu'il est un réalisateur qui a redéfini le genre d'horreur trois fois, et Cauchemar sur la rue Elm peut être sa plus belle réalisation à cet égard. Au plus fort de l'engouement pour les slasher (il y avait déjà 3 tranches de Halloween et Vendredi 13 e chacun, et un défilé de contrefaçons par le temps Nains est sorti), Craven a repoussé les limites du genre et les a remodelées en quelque chose de tout à fait original. En transposant l'horreur dans des paysages de rêve, Craven a ouvert un monde d'innombrables frayeurs sans précédent, et la liberté créative de la logique du rêve l'a conduit à des décors innovants. En utilisant des effets pratiques simples mais joyeusement intelligents, Craven a créé d'horribles moments d'impuissance qui résonnent encore - Un geyser de sang jaillissant du lit qui a aspiré bébé Johnny Depp , Le gant de Freddy sortant des eaux calmes du bain de Nancy, Tina ( Amanda W oui ) se tordant au plafond, les pieds de Nancy aspirés dans les escaliers alors qu'elle essayait de s'enfuir. Ils sont tous si simples, si primitifs, mais si intelligents et impeccablement exécutés. Du concept à l'imagerie en passant par les personnages, Craven a conçu un film d'horreur qui a attaqué le viscéral et le cérébral dans une égale mesure, avec une mythologie qui engendrerait un culte de la personnalité autour de son méchant invincible et d'une franchise tout aussi impossible à tuer.