Le nihilisme joyeux de «Forrest Gump», 25 ans plus tard

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Pour un film aussi agréable, le lauréat d’un Oscar de Robert Zemeckis joue le rôle de dur et de vindicatif.

Forrest Gump a été l'un des grands succès des années 1990. C'était le film le plus rentable de 1994 , faisant plus que des blockbusters comme Le roi Lion , Vrais mensonges , et La vitesse . Il a ensuite remporté six Oscars, dont celui du meilleur film, du meilleur réalisateur, du meilleur acteur et du meilleur scénario adapté. L'histoire de l'homme éponyme lent d'esprit ( Tom Hanks ) qui traverse les événements majeurs des années 60 et 70 sans jamais perdre de vue son véritable amour, Jenny ( Robin Wright ), a été édifiant pour le public et il n'est pas difficile de comprendre pourquoi. Cependant, sous les aphorismes mémorables et la performance éminemment imitable de Hanks, Forrest Gump est un film étonnamment froid qui se comporte avec une attitude exaltante démentant son nihilisme plus profond et son indifférence aux événements importants. La blague récurrente de Forrest Gump est qu'il est trop lent pour comprendre toutes les choses importantes qui se passent autour de lui; c'est une blague qui a mal vieilli.

Ce qui rend Forrest Gump un film tellement irritant aujourd'hui est qu'il ne fait aucune distinction entre Forrest errant accidentellement dans quelque chose de relativement insignifiant, comme la création du t-shirt «Have a Nice Day», et errant accidentellement dans quelque chose qui est extrêmement important pour beaucoup de gens et pour L'histoire américaine, comme une rencontre des Black Panthers ou une protestation contre la guerre au Vietnam. Parce que Forrest aborde la vie avec une grande simplicité, le film fait de même et traite sa naïveté et son ignorance comme des vertus comiques. Mais à travers cet objectif où tout est traité comme une blague parce que Forrest ne reconnaît pas son importance, le motif récurrent du film de Zemeckis devient fondamentalement «lol rien ne compte».

rapide et furieux dans l'ordre chronologique

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Certains pourraient soutenir que Zemeckis est en train de mettre en place une juxtaposition significative. Nous savons que la guerre du Vietnam et le mouvement des droits civiques sont importants, alors l’oubli de Forrest en accentue l’impact. Mais le film sait où tracer ses lignes et il les dessine sans enthousiasme. Forrest Gump sait ne pas traiter la guerre du Vietnam comme une blague totale, alors il a Bubba ( Mykelti Williamson ) meurt d'une triste mort dans les bras de Forrest. Mais le film ne veut pas faire une déclaration sur une guerre incroyablement impopulaire qui a vu 58 220 Américains mourir sans raison. Au lieu de cela, tout ce qu'il peut faire est de montrer la perte personnelle de Forrest - Bubba, qui en savait beaucoup sur les crevettes et semble n'avoir aucune vie au-delà de cela - et ensuite, dans la scène suivante, Forrest mange joyeusement de la crème glacée pendant qu'il se remet d'être ' une balle dans les fesses. La simplicité de Forrest est l’éthique qui guide le film, il ne peut donc pas s’attarder sur tout ce qui compte à moins que cela ne compte personnellement pour Forrest.

Cela crée une sorte d'égoïsme étrange même si Forrest n'est pas un personnage égoïste. Forrest est présent comme certains des plus grands moments du XXe siècle, et parce qu’il est simple, ces moments ne s’inscrivent pas pour lui. Même le concept d'assassinats devient une drôle de blague courante, d'abord exprimée avec sérieux avec la mort de John F. Kennedy et de Robert Kennedy, puis comme une sorte de bruit de fond avec les tentatives d'assassinats de Gerald Ford et Ronald Reagan. Le film ne semble pas vraiment avoir une opinion sur cette violence autant que c’est quelque chose de triste et puis on s’y est habitué et maintenant on ne s’en occupe plus vraiment. Ce serait un message puissant si le film ne présentait pas non plus l’oubli de Forrest comme une qualité charmante qui lui permet de flotter dans les vents de l’histoire comme la plume du générique d’ouverture.

L’ignorance de Forrest ne peut être interprétée comme de l’indifférence parce qu’il ne comprend pas l’importance de l’histoire ou de la culture, mais le grand public le comprend, et Forrest Gump travaille dur pour les laisser décrocher. Si vous travailliez dans un laboratoire pour faire un film pour apaiser les baby-boomers qui avaient vendu leurs valeurs et regardaient simplement les années 60 et 70 comme une période folle de l'histoire, cela ressemblerait beaucoup à Forrest Gump . Le film de Zemeckis frappe essentiellement dans le dernier clou du cercueil des mouvements que l'ère Reagan a effacés (l'histoire se termine à peu près en 1982 lorsque Jenny meurt). Le film prend tous ces moments mémorables et plutôt que de les recontextualiser ou de les examiner, il les rend kitsch. Protester contre la guerre du Vietnam finit par avoir autant de valeur qu'un autocollant pour pare-chocs 'Shit Happens'.

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Si Forrest Gump n’est pas insensible envers l’histoire américaine du milieu du XXe siècle, alors il est ouvertement vindicatif à propos des choix personnels de cette époque. Une observation que beaucoup d’autres ont faite (et je suis d’accord avec) est que Forrest fait ce qu’il a dit, et il est constamment récompensé. En saluant la vie avec simplicité, la renommée et la fortune lui sourient même s’il est trop simple à apprécier ou à être changé par l’un ou l’autre. C'est en contraste frappant avec Jenny, qui mène une vie de roue libre remplie de tristesse, de conflits et de recherche d'amour dans tous les mauvais endroits parce qu'elle a été abusée sexuellement par son père, et le film la punit en lui donnant le sida.

Alors, pourquoi un film si insensible et vindicatif est-il vénéré comme un classique du bien-être? Parce que Zemeckis sait comment lui donner un éclat qui plaira à tous. Le timing de la bande dessinée du film est généralement au rendez-vous. Tom Hanks est l'un des acteurs les plus charmants et attachants qui ait jamais vécu. Alan Silvestri La partition de est ridiculement douce et triomphante. Et puis le film vous martèle à la fin avec la résolution de l'histoire de Forrest avec Jenny mourant, Forrest pleurant ouvertement sur sa tombe, puis étant un père célibataire envoyant le petit Forrest ( Haley Joel Osment ) à l'école avec un chauffeur de bus ( Siobhan J. Fallon ) qui n'a apparemment pas vieilli depuis 40 ans. Ensuite, la plume du début s'envole, et comment n'êtes-vous pas censé être émotif avec tout ce qui se passe?

Si vous pensez que je suis un peu trop dur avec le film, tenez compte des commentaires du scénariste Eric Roth sur ce qu'ils voulaient faire avec une suite [via Yahoo! Nouvelles ]:

La suite allait refléter l’intrigue originale du film, plaçant le héros adorable de Hanks dans des moments clés de l’histoire des années 90. L'intrigue appelait Gump à monter à l'arrière du Bronco blanc d'OJ Simpson lors de sa fameuse poursuite policière en 1994, le scénariste expliquant: `` Il levait les yeux de temps en temps, mais ils ne le voyaient pas dans le rétroviseur, puis il 'd pop down. ' Le scénario a également permis à Forrest de gagner la renommée en tant que danseur de salon, avec la star titulaire dansant avec la princesse Diana lors d'un événement caritatif avant sa mort prématurée en 1997. Roth a également donné un aperçu de ce qu'est devenu le fils de Forrest et a confirmé que l'intérêt amoureux de Forrest dans le précédent film, Jenny, est mort du SIDA. Il a expliqué: «Cela allait commencer avec son petit garçon atteint du sida… Et les gens n’allaient pas en cours avec lui en Floride. Nous avons eu une séquence amusante où ils [déségrégeaient] le bus en Floride au même moment, alors les gens étaient en colère contre le bus ou [leurs] enfants devant aller à l'école avec l'enfant qui avait le sida. Il y a donc eu un gros conflit.

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Roth a dit qu'ils avaient dû abandonner la suite parce que si le film incluait l'attentat à la bombe d'Oklahoma City comme point de l'intrigue, le 11 septembre a rendu le film «dénué de sens»:

«Il rencontre dans un bus une femme amérindienne et trouve sa vocation, comme un appelant de bingo sur une réservation. Et le grand événement, que vous pouviez voir, n’a diminué que dans la tragédie, je suppose, parce que c’est la même tragédie, mais chaque jour, il allait attendre son partenaire amérindien. Elle a enseigné à l'école maternelle dans un bâtiment gouvernemental à Oklahoma City. Et il était assis sur le banc à attendre qu'elle déjeune et tout à coup le bâtiment derrière lui explose… Alors, quand le 11 septembre s'est produit… tout semblait dénué de sens.

Et c’est en quelque sorte l’éthique directrice de Forrest Gump - le temps diminue toutes choses, en particulier lorsqu'elles sont séparées du contexte. L'histoire se passe autour de Forrest, mais l'importance de cette histoire ne peut jamais vraiment être considérée. Forrest, par sa simplicité, devient le grand égaliseur où tous les événements historiques sont distillés jusqu'au point de vue de quelqu'un qui ne les comprend pas, et tout est rendu dans une punchline.

ellen page jours du futur passé

Si Forrest Gump était un film plus net, ce serait la satire - la distance du temps fait paraître notre histoire petite malgré son importance indéniable. Les Américains adorent tout jeter dans le trou de la mémoire et passer à ce qui est nouveau et brillant. Mais parce que Forrest Gump veut être un drame de bien-être, il évite de gêner son public. Vous ne gagnez pas plus de 300 millions de dollars sur le marché intérieur en 1994 en faisant en sorte que les gens se sentent comme de la merde pour avoir vendu et faire ce qu'on leur dit.